Kunstnikud võivad nüüd metaverssis õitseda, kuna piir reaalse ja virtuaalse maailma vahel on üha enam hägune.
Kuigi me oleme selle täielikust realiseerimisest veel aastaid eemal, on Metaverse hakanud mõjutama paljusid tööstusharusid, eriti meelelahutus- ja muusikasektorit. Kahtlemata on see enneolematu hetk hakata Metaverses muusikaartistina osalema, sest lähiaastatel võtavad Metaverse kiiresti omaks veel paljud muusikaloojad.
Kunstnike metaversumi võimaluste avamine
Üldiselt on muusikatööstuse praegune ärimudel vigane. Suurem osa muusiku sissetulekust tuleb reisimisest ja kuna epideemia on live-esinemised peatanud, püüavad paljud muusikud ots-otsaga kokku tulla. Veelgi enam, voogedastusplatvormid nagu Spotify maksavad minimaalset kasutustasu, jättes artistid mõnikord oma plaadifirmadele võlgu. Kuna artistid muutuvad tulude osas vähem sõltuvaks plaadifirmadest ja muusikakirjastusfirmadest, muutub plaadifirmade ja muusikakirjastajate roll.
Arvestades neid traditsioonilise meelelahutustööstuse kunstnike jaoks kahjulikke aspekte, muutuvad Metaverse'i kontserdid üha levinumaks, pakkudes muusikutele juurdepääsu ülemaailmsetele lavadele oma kodudest. Metaverse on siin, et jääda ja muusikaäri püsivalt ümber kujundama. Paljud neist täiustustest annavad kunstnikele eeldatavasti suurema kontrolli ja sissetuleku, võimaldades rohkematel muusikutel oma loovust täiskohaga väljendada.
Lisaks jäid COVID-19 pandeemia tõttu ära paljud live-kontserdid ja etendused, mis põhjustas muusikasektorile tohutu kahju. Seevastu muusika allalaadimise ja voogesituse populaarsus on kasvanud ning muusikud on tulu teenimiseks kasutanud erinevaid vahendeid, millest üks uuenduslikumaid võimalusi on Metaverse. Igal aastal külastavad miljonid inimesed virtuaalseid kontserte ja nende populaarsus kasvab jätkuvalt. 2022. aastal kogusid Ariana Grande virtuaalsed kontserdid 78 miljonit vaatajat, Lil Nas X kontserdid aga 33 miljonit inimest.
Aastatel 2021–2026 kasvab Metaverse'i turuosa meelelahutuses prognooside kohaselt 8.55% CAGR-i võrra, ulatudes 28.92 miljardi USA dollarini. Võimalusi selles uudses virtuaalruumis tulu teenida näitasid varasemad esinemised, nagu Travis Scotti Fortnite'i kontsert 2020. aastal, mis teenis 20 miljonit dollarit. Warner Music Group, mis esindab selliseid tuntud artiste nagu Ed Sheeran ja Madonna, on juba ehitamas veebipõhist esinemispaika metaversumis, mida tuntakse The Sandbox nime all. Need uued digitaalsed teed võimaldavad artistidel suhelda fännidega viisil, mida nad isiklikult ei saaks, muutes kogemused publikule palju kättesaadavamaks.
Kuidas kunstnikuna metaversioonis raha teenida
Metaverse kontserdid ei hõlma mitte ainult virtuaalset etendust, kus avatarid kujutavad artisti ja publikut, vaid ka kaasahaaravat kogemust, mis on seotud esineja ja publikuliikmetega. Need uued digitaalsed teed võimaldavad artistidel suhelda fännidega viisil, mida nad isiklikult ei saaks, muutes kogemused publikule palju kättesaadavamaks. Kuna artistid muutuvad tulude osas vähem sõltuvaks plaadifirmadest ja muusikakirjastusfirmadest, muutub plaadifirmade ja muusikakirjastajate roll kahtlemata.
Kunstnikud võivad osta oma virtuaalse maa või rentida seda sellistes mängudes nagu Decentraland ja Sandbox. Hiljem on võimalik vermida NFT-na teatud arv virtuaalseid pileteid, mida fännid saavad üritusel osalemiseks osta. Olenevalt platvormist võidakse pileteid väljastada kui NFT-d, mida saab müüa või osta krüpto- või fiat-valuutaga.
Neid NFT-pileteid kasutades võib publik saada haruldasi eeliseid, nagu suveniirid, VIP-kohad ja lavatagused kohtumised artistiga. Lisaks võivad kontsertidega liitujad osta nende sündmuste jaoks pileteid ja isegi virtuaalseid kaupu, nagu T-särke, plakateid ja kotte, ning osaleda kontsertidel kodust lahkumata. See pole mitte ainult suurepärane ja ainulaadne viis lisaraha teenimiseks, vaid ka artistid paljastavad teie muusikat ja demonstreerivad väärtust oma fännidele uudsel viisil.
Metaverse'i kontserte saab rahaks teha mitmel viisil. Näiteks võivad artistid muuta oma täispikad kontserdisalvestused originaalseteks digitaalseteks aareteks. See on üsna sarnane vanade bootleg-salvestustega; igast kontserdist oli ainult nii palju koopiaid – need ebaseaduslikud salvestised olid väga nõutud ja neid jagati fännidelt fännidele.
Loosung
Kunstnikud võivad nüüd metaverssis õitseda, kuna piir reaalse ja virtuaalse maailma vahel on üha enam hägune. Seega saavad artistid märkimisväärse potentsiaali nii artistidele, plaadifirmadele kui ka fännidele, olenemata sellest, kas live-esinemised on elujõulised.
Edaspidi jätkavad kontserdid Metaverses vaid populaarsuse kasvu. Need pakuvad muusikutele tunduvalt suuremat kasumimarginaali, suuremat vaatajaskonda ja sügavamat fännide kaasatust kui tavalised esinemised. Paljudes aspektides on need ideaalne vahend tööstusele, mis on aastaid vaeva näinud.
Lahtiütlus: Selles artiklis väljendatud arvamused ja seisukohad on ainult autori omad ja Coinspeaker ei pruugi neid tingimata jagada. Soovitame teil enne investeerimis- ja kauplemisliigutusi vajalikud uuringud ise läbi viia.
Victoria Kennedy on auhinnatud krüptoajakirjanik ja publitsist. Ta on Victorious PR tegevjuht, Wall Street Journali enimmüüdud autor, TEDx-i esineja ja enim müüdud laulja. Tema ekspertartikleid on avaldatud veebilehtedel Rolling Stone, Forbes Monaco, Bitcoin Insider, Crypto Reporter ja CoinCheckUp. Ta on olnud osa krüptokogukonnast alates 1. aastast ja täna töötab ta edukate krüptolõunate nõustajana ning kajastab ülemaailmseid krüptoüritusi.
Allikas: https://www.coinspeaker.com/make-money-musician-metaverse/