Dua Lipa ja kuulipilduja Kelly lõpetavad teise päeva Chicagos Lollapaloozas

"Mis lugu Lollapaloozaga?" ütles Royal Bloodi trummar Ben Thatcher reede pärastlõunal laval, kui teine ​​päev Lollapaloozas Chicagos veerema läks. "Hea on tagasi olla!"

Viimase aja rokimälu üks leidlikumaid duoid, Royal Blood, sai reedel täienduseks klahvpillimängija, kes tekitas Bud Light Seltzeri pealaval tunni jooksul helikakofooniat.

Oma viimase samanimelise albumi looga "Typhoons" alustades lisas Royal Blood alati raevukale rokirünnakule tantsulise groove, uurides kolmanda albumi leidlikke uusi helisid.

"Ma arvan, et me areneme alati inimeste ja bändina. Ma arvan, et seda mitte teha tähendab ennast tsenseerida või oma kasvu pidurdada, ”ütles vokalist ja bassimees Mike Kerr lava taga enne lavastust. "See on lihtsalt osa sellest, et olla mitte ainult muusik, vaid ka inimene."

Kerri ainulaadne bassimängustiil loob kujutluspildid tervest bändist. Pulseeriv bassijoon ajendas uut “Boilermaker” juba Lollapalooza komplekti alguses. "Daamid ja härrad, Ben f–ing Thatcher!" ütles Kerr laval ja näitas trummarit tutvustades endast vasakule.

"Eile õhtul olime The Vicis ja see oli rokk," ütles Thatcher Royal Bloodi neljapäevaõhtusest intiimsest järeletendusest vaid 1,400 fänni ees. “Oli tore olla tagasi Chicagos ja mängida rokkmuusikat inimestele, kes tahavad taas rokkmuusikat kuulata. Ma ütlen teile, et fännide jaoks oli kohutav mängida,” ütles ta kahele viimasele aastale tagasi vaadates. "Kui lähete tulevastele festivalidele, veenduge, et te niisutate ja võtate päikesekreemi kaasa. Ilma nende asjadeta võib festival olla väga halb kogemus.

Indiepopi triol MUNA oli reedel 45 minutit Discordi laval, mis on Lollapalooza ainulaadne keskkond, mida eelistavad selle puudega ääristatud varjundid. Eelmisel kuul andis grupp välja oma kolmanda albumi Phoebe Bridgersi Saddest Factory Recordsi kaudu, liikudes esimest korda suurelt plaadifirmalt indie-leibeliks.

"Ma arvan, et see on üleminek suurelt plaadifirmalt indie-le," ütles laulja Katie Gavin. "Oleme popbänd ja kõlame viimistletult, kuid see on lihtsalt sellepärast, et Naomi ja Josette on tõesti head produtsendid," ütles ta oma bändikaaslastele komplimente. „Me saame indie-leibeli peal tõesti hästi toimida, kuna palju asju me üksinda teeme. Nii et see on olnud tõesti imeline. Phoebe annab meile palju loomingulist jõudu ja vabadust ning toetab meid tõeliselt. Meil on ausalt kogu oma karjääri jooksul vedanud, et oleme saanud teha seda, mida tahame. See on lihtsalt hämmastav – asjad on just korda läinud,” ütles Gavin. "Meil on olnud palju tumedaid hetki. Ja me pole kindlad, kuhu asjad lähevad – kas suudame seda jätkata. Kuid me lihtsalt ilmume ja see on meie kasuks tulnud.

2018. aastal esines LA punkkvartett The Regrettes Chicago kesklinna hotelli fuajees Lolla eeletenduse ajal. Neli aastat hiljem on nad liikunud Grant Parki Petrillo Music Shelli Tito laval keskpäevasele mänguajale.

"See on maagiline. On olnud tõesti uskumatu otse võrrelda, kui palju oleme viimase nelja aastaga kasvanud,” ütles laulja ja kitarrist Lydia Night pärast grupi settimist. „Tunnen meie kõigi üle uhkust selle üle, kes me oleme inimestena ja individuaalselt ning kuidas me oleme rühmana. Ja selle etenduse üle, mille me tegime, tunnen ma selle üle suurt uhkust.

"Tänane sett oli tõesti tõenäoline – ei, see oli kindlasti üks meie suurimaid festivalikomplekte üldse," lisas kitarrist Genessa Gariano. "Ma arvasin, et rahvas on nii entusiastlik ja nii lõbus ning pisarasin esimest korda üle väga pika aja seti ajal. Lihtsalt näha inimesi koos liikumas on nii eriline asi. Ja näha, et see liigub kokku millekski, mida me välja paneme, on veelgi uskumatum,” ütles ta.

"See tegi hästi mängimise palju lihtsamaks," ütles trummar Drew Thomsen. "Kuna sul on nii palju silmi, kes vaatavad sulle otsa nagu "Ma armastan seda!" Ja võite neile tagasi vaadata, nagu: "Ma armastan seda ka!" Ja see on lõputu tsükkel.

Reedel tund aega kestnud T-Mobile’i pealaval esinesid indie-rokkarid Glass Animals Grant Parki lõunapoolses otsas, alustades oma setti 2016. aasta albumilt “Life Itself”. Kuidas olla inimolend.

“Milline ilus päev! See on hämmastav!" ütles laulja Dave Bayley. "Kas sul läheb kõik hästi? Milline vaade,” jätkas ta, vaadates üle Grant Parki põhja poole Ameerika üht ainulaadseimat festivalikeskkonda, mille taustal paistab Chicago siluett.

Laval, millel oli korvpallirõngas, jooksid Pac-Mani pildid bändi taga videoekraanil, kui nad arendasid "Tangerine" päikselist ja hüplikku biiti.

„Tulin siia 2006. aastal, kui käisin keskkoolis ja see oli tegelikult mu esimene festival, kus ma kunagi käisin. Nii et see on minu jaoks väga täisringi hetk, ”ütles elektroonikakunstnik Maddy O'Neal, tehes oma Lollapalooza debüüdi artistina 45-minutilisel võttel Solanas.SOL
X Perry lava. «Daft Punkil oli püramiidilava. Pearl Jam oli seal. See oli hea, välja arvatud see, et mu auto läks teel sinna katki.

O'Neal, kes avaldab järgmisel kuul enne albumit singli "Change of Pace". Rikošett septembris liigub osavalt live-instrumentide, nagu trummipadjad, ja elektrooniliste elementide vahel, jutustades lugu, muutes iga meeldejääva komplekti ainulaadseks.

“Mulle meeldib teha häid remikse – eriti kui mängin uutele inimestele. Peate neid natuke sisse tõmbama," selgitas O'Neal oma festivali lähenemist. "Ma mängin peamiselt oma muusikat. Nii et see on tore viis asjade sisse puistamiseks, kui keegi pole mind kunagi varem näinud. See on tõesti lõbus, kui saan oma laule lahti murda. Sellepärast kasutan ma seda tehes pigem MIDI-kontrollereid ja Abletonit, mitte DJ-d – kuna saan oma lugudest tükke ja tükke välja võtta ning teha seda käigu pealt või üles lülitada, teha siin-seal väikeseid vokaalseid võtteid. See on lihtsalt interaktiivsem, tead?

Paljude elektroonikaartistide jaoks seisneb festivalile suunduv väljakutse selles, kuidas tagada intiimse ja täis klubipauku energia, mis väljendub massiivsel välilaval.

"Kui ma mängin klubis, jätan välja suured energiarajad, suure ruumi energiatöötlused, mida olen teinud," selgitas Powell Aguirre üks päev enne Lolla esinemist Surf Mesana. “Mängin aftershow’l palju diskovärki, võrreldes Lolla komplektiga, kus see on etendus: see on väga animeeritud ja teatraalne. Teatraalne selles mõttes, et see on väga mõjuv. On hetki, mis on üleminekuperioodid, kus mul on ruumi mikrofoniga rääkida. Klubikeskkonnas on selline biit käimas ja ruumi pole palju. Lollas on tõukamine ja tõmbamine.

2020. aasta varajase pandeemilise karantiini ajal läks Tik Tokis levima Surf Mesa tekst „ily (i love you baby)”. Laulu on nüüdseks Spotifys voogedastatud ligi 800 miljonit korda, samal ajal kui elektroonikaartist on kogunud üle 3 miljardi vooge kogu maailmas, mis tõestab, kui oluliseks tuluallikaks Tik Tokist on saanud – vähemalt praegu.

"Kui nüüd silte vaadata, on kogu nende gerilja turundusplaan täielikult nihkunud. Nad käsivad artistidel öelda oma fännidele, et nad Tik Toki kaudu eelnevalt salvestaksid. Kõik lekib laulu tahtlikult, et kommenteerijad saaksid üle ujutada jaotise, öeldes: "Avaldage see!" Vabastage see!' See on kõik nihutanud,” selgitas ta. "Ma arvan, et inimestel on raske kohaneda ja inimestel on raske aru saada, et see võib praegu olla kontseptsioon. Sest see on kõik, mida plaadifirmad praegu tahavad – et inimesed saaksid Tik Toki nii palju fänne kui võimalik, et oma uus lugu eelnevalt salvestada.

Reede õhtul Chicagos olid fännid rebitud, valides festivali kahel pealaval samaaegselt toimuvate Machine Gun Kelly ja Dua Lipa pealkirjade vahel.

"Lollapalooza! Kas olete valmis Kuule minema?" küsis Dua Lipa reedel laval. "Ma ütlesin, kas olete valmis Kuule minema?!" Pärast lavastust “Cold Heart” töötas tema hiljutine koostöö Elton Johni, Dua Lipa ja tema bändiga koos hulga tantsijate saatel “Future Nostalgia” nädalavahetuse seni suurima rahvahulga ees, liikudes edasi “Levitatingi”. kui tema sett lähenes viimastele hetkedele.

"Lollapolooza nädalavahetus on ideaalne taust minu muusika- ja moearmastuse toomiseks minu PUMA-gaUMA
perekond,” ütles Dua Lipa neljapäeval Michigani avenüül festivalist mööda tänavat FLUTURI KOGEMUS, kaasahaarav hüpikaken, mille kureerivad jalatsi- ja rõivatootja PUMA ja Dua Lipa. "The FLUTUR EXPERIENCE hüpikaken on täielikult interaktiivne ning see oli inspireeritud metamorfoosist ja eneseväljendusest," selgitas ta aktiveerimist, kust fännid on terve nädalavahetuse sotsiaalmeediasse fotosid postitanud. "Ootan huviga kõiki fotosid ja videoid, mis ruumi uurivad!"

"2, 3, 4!" karjus Machine Gun Kelly, suunates The Ramonesi punk-roki furoori, kui ta luges "võib-olla", käivitades energilise ja ülimalt meelelahutusliku 90-minutilise seti.

Reede õhtul Lollapaloozas astus MGK läbi etteaste, mis tõmbas tema karjääri igale poolele, laveerides tänu suurepärase neljaliikmelise taustabändi tugevusele poppunki, räpi ja muu vahel.

"Tere, Lollapalooza! Oleme Machine Gun Kelly ja oleme seda hetke kaua oodanud! ütles Kelly, pulseeriv live-bassirida, mis avab "jumal hoidku mind".

Kelly tantsis kõrgelt võimendi tipust, enne kui ta lavalt alla astus, jooksis läbi rahvahulga kõlalaua juurde, ronis taglasele, et tuua katuselt "narkodiilerit", nautides kõrgelt Lolla rahvahulga kohalt valgust.

Kelly reedeõhtune komplekt oli staariderohke, tervitades külalisi nagu räppar Iann Dior, laulja/produtsent Glaive ja poppunkprintsess Avril Lavigne.

"Mis lahti, Lollapalooza!" ütles Lavigne, kui duo lõi läbi tema "Bois Lie" kõrvetava suhtumise.

Kelly seadis kahtluse alla Interneti võimsuse, soovitades fännidel mitte lasta sellel oma saatust juhtida, jõudes ebakindlatel aegadel abivajajate poole.

"Kas keegi teine ​​tunneb end kunagi eksinud?" küsis ta Lollapalooza laval. "Kes tunneb end eksinud, vajutage lihtsalt mängima. Olen alati siin.”

Allikas: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2022/07/31/dua-lipa-and-machine-gun-kelly-close-out-day-two-at-lollapalooza-in-chicago/