Kas metaverses on digitaalmoel tulevikku?

Kat Taylor Cattytay tahtel ilmus digitaalne mood 2017. aastal. Sellest hakkasime aga kõva häälega rääkima alles 2020. aastal. Kõik sai alguse viis aastat tagasi, kui Kat tegi esimest korda Instagrami postituse pealkirjaga "Virtuaalne riietus!!!"

Seejärel tehti koostööd Adidase, Off-White'i, Vetementsi ja Balenciaga. Need kaubamärgid olid moe digitaliseerimise juurutamisest huvitatud juba enne, kui see massimeedia diskursuses õhku tõusis. Pange tähele, et COVID-19 pandeemia oli veel juhtunud ja inimesed ei olnud kodus kinni. Seega polnud digirõivaste järele üldse vajadust. Sellegipoolest see juhtus ja moe digitaliseerimine ennustas tulevikku virtuaalses valdkonnas.

Seotud: Haute Couture läheb NFT: digitaliseerimine Pariisi moenädalal

Muidugi oleme kõik enne Cattytayd arvutimängudes virtuaalseid riideid testinud, kuid see oli moest kaugel. Kerjused ei saa olla valijad, nagu me ütleme. Need olid Simsi teksad ja särgid ning Shootersis erinevad soomused. Kuid keegi ei osanud isegi ette kujutada, et lähitulevikus proovime brändi tosse spetsiaalselt loodud rakenduses või teeme seda kasvõi raha pärast, nagu juhtus 2021. aasta märtsis Gucci ja Valgevene ettevõtte Wanna koostöös. . Esimesed virtuaalsed tossud sai osta Gucci rakendusest hinnaga 12.99 dollarit ja proovida sai neid Wanna Kiksis 9.00 dollari eest, kust sai lisaks tossudele soetada neid (noh, pigem pildistada) ja muid tarvikuid.

Ja see tõstatab mõistlikult mõned küsimused: miks peaks keegi seda tahtma? Kellele seda kõike vaja on? Mida sa sellega teeksid? Digimoesõbrad väidavad, et nii säästavad nad keskkonda. Nagu mõned ütlevad: Instagrami foto jaoks pole vaja päris asja osta. No aga mis edasi? Kui suur on inimeste protsent, kes ostavad sotsiaalvõrgustikes postituste jaoks pidevalt digiasju? Kas see oleks lihtsalt lõbu pärast? Kas see oleks kogu aeg?

On mitmeid tõenäolisi stsenaariume. Esimene ja kõige realistlikum on digitaalsed proovikabiinid. Et näha, kuidas uued potentsiaalsed riided sulle sobivad, oleks tore proovida seda kodust lahkumata. Oleks mõistlik meelitada kliente nende potentsiaalsete rakenduste juurde. Mõned poed üritavad seda funktsiooni rakendada. Praegusel etapil on aga kõik üsna lollakas. Inimesed saavad endiselt meelelahutust ja see funktsioon meelitab kliente. Üldiselt annab see pildi tegelike kasutajate suhtumisest digimoodi. Praegu on see nende jaoks nagu mäng, samas kui kaubamärgid näevad selles turundusvõimalust.

Seotud: Plokiahela toega digitaalmood loob brändidele uusi ärimudeleid

Digitaalne moe- ja mängutööstus

Järgmiseks, kus saame digimoodi kasutada, on loomulikult arvutimängud. Näiteks Balenciaga ja Fortnite'i olulise koostööga annab Balenciaga inspireeritud naha ostmine mängus võimaluse osta tükk päriselus.

Olete ennast riidesse pannud, seejärel riietage oma tegelaskuju – milline geniaalsus mängijate jaoks. Fortnite teenib sisseehitatud ostude pealt üldiselt palju raha, kuna kasutajad on kulutanud oma tegelaste mängusisestele ostudele üle miljardi dollari.

Siiski on koostalitlusvõimega probleem: ühe mängu jaoks ostetud nahk ei tööta teises. Sa riietad oma tegelaskuju, kuid sul pole enam sotsiaalmeedia jaoks oma fotot. Sel moel saime The Simsi jaoks Moschino ja Tennis Clashi Gucci.

2021. aastal esitles Balenciaga mänguvormingus kollektsiooni, kus kõik tegelased on riietatud viimase hooaja rõivastesse. Seega tuli küberesteetika pärismaailma moodi: seda, mis kunagi oli ainult videomängudes, hakkame kandma ka pärismaailmas

Pärast seda, kui Mark Zuckerberg teatas Metaverse loomisest, tundub, et digitaliseeritud ja virtualiseeritud reaalsus on muutumas üha loomulikumaks või isegi uueks normaalsuseks. See tähendab lihtsalt, et me kõik peame ehitama maju ja kandma riideid nii virtuaalses reaalsuses kui ka pärismaailmas: olgu selleks siis sõpradega kohtumiseks, tundide õpetamiseks või äriläbirääkimisteks. Ühel neist läbirääkimistest andis Balenciaga loovjuht Demna Gvasalia juba intervjuu virtuaalreaalsuses.

Seetõttu tuleb juba praegu mõelda lisaks digitaalsele moele ka digitaalsele disainile, et seintele saaks riputada NFT-vormis maale, olenemata praktilisusest.

Seotud: Miks katsetavad suured ülemaailmsed kaubamärgid NFT-dega Metaverse'is?

Digitaalse moe impeerium

Lühikese ajaga kasvas digitaalne moeturg tohutuks impeeriumiks, mis oli enamikule kasutajatest arusaamatu. Ettevõtlikud ärimehed arendavad ilusaid lugusid, kus saame kuulda jätkusuutlikkusest, planeedi kaitsmisest ja ebatavalistest disainilahendustest, mida kunagi ei rakendata, sest need on tootmise jaoks lihtsalt ebareaalsed.

Brändid kasutavad hea meelega digitaalset moodi järjekordse levivõimalusena, kuid tegelikult pole see kasutatav ega ole elus nii ilus, kui võib tunduda. Näiteks pandeemia ajal käivitas Venemaa bränd Aleksander Terekhov kampaania, kus tema couture-kleidid sai 50 dollari eest fotole panna. Osalejate kommentaaride põhjal selgub, et raskusi ja lõkse oli tohutult — tähtajad venisid seetõttu, et fotod ei istunud ja kleidid ei näinud kliendile õige välja. Bränd sai aga soovitud kajastusvõimaluse meedias.

Seetõttu on digitaalmood veel üks vahend brändi reklaamimiseks või rahateenimise viis idufirmadele ja digidisaineritele. Paari kuu pärast ja 700 dollari eest selguvad kõik uue turu saladused ja saaks oma brändi metamoe maailma tuua. Tulevik on aga ebaselge. Kas disainite kleite juba tuntud kaubamärkidele või teete ise? Kas nad kannavad tegelikult teie Metaverse'is tehtud riideid või kasutavad 50 dollari eest valmisfotosid?

Kas Metaverse'i juhid reklaamivad moodi massidele ja kuidas saavad kaubamärgid omavahel läbi? Kas tuleb metapoode või ilmuvad kõik riided klõpsuga? Kuidas see võltsingutega hakkama saab ja kas kaubamärgid ühinevad millekski suuremaks?

Siiani on küsimusi rohkem kui vastuseid, kuid ilmselgelt oleme uue ja väga põneva tööstusharu äärel, mis kõiki huvitab.

See artikkel ei sisalda investeerimisnõuandeid ega soovitusi. Iga investeerimis- ja kauplemisliikumine on seotud riskiga ning lugejad peaksid otsuse langetamisel ise uurima.

Siin avaldatud vaated, mõtted ja arvamused on autori ainuisikulised ega kajasta tingimata Cointelegraphi seisukohti ja arvamusi.

Inna Komvarova on populaarse moe Telegrami kanali Mamkina asutaja. 2019. aastal lahkus ta töölt prominentse kliimaettevõtte tööstusmüügi osakonna juhina ja asus täiskohaga tööle moeajakirjanduses.