Kuidas Wikipedia NFT-de klassifitseerimine mittekunstiks mõjutab kunstimaailma kapitale

Mitmel viisil on NFT-d andnud kunstnikele võimaluse traditsioonilistest väravavahtidest mööda minna, võimaldades mitmekesisemal hulgal kunstnikke jõuda kollektsionäärideni ja oma töid iseseisvalt müüa. Hiljutine Wikipedia toimetajate hääletus tõi aga kasutusele uut tüüpi väravavaldamise: populaarne veebientsüklopeedia on otsustanud NFT-sid kunstiks mitte liigitada. 

Paljud digitaalse kunsti loojad ja kollektsionäärid leidsid, et see otsus on ülemäärane ja lühinägelik. Selle tunde aluseks on tähelepanek, et kuigi NFT-d ei kasutata alati kunsti jaoks, võivad need olla muuks kunstimeediumiks, nagu värv või keraamika. Ja veelgi enam, idee, et iga isik või institutsioon püüaks kehtestada reegleid selle kohta, mida tohib kunstiks pidada, tundub paljudele problemaatiline, millel on reaalne mõju kunstnike elule. 

Kunsti määratlus 

Kunst on väljendusvorm, mille on määratlenud kunstnik ja mida vaataja hindab. Nagu ütles Oscar Wilde oma 1891. aasta essees Valetamise lagunemine – tähelepanekWikipedias kokkuvõtlikult: „Me peaksime kunstiobjekti suhtes olema enam-vähem ükskõiksed. Meil ei tohiks igal juhul olla eelistusi, eelarvamusi ega mingisugust erakondlikku tunnet. Seda silmas pidades pole ime, et paljud kunstnikud ja kollektsionäärid solvuvad idee peale, et keegi kategoriseerib, mis on kunst ja mis mitte.

"See oli diskrimineeriv avaldus tuhandete kunstnike töö vastu, kes leiavad oma loomingulise vabaduse ja kire NFT-ruumis," rääkis multidistsiplinaarne Kuuba kunstnik Marlon Portales. „Vikipeedia ega ühegi võimuinstitutsiooni ülesanne ei ole öelda, mis on kunst ja mis mitte. Kunst eksisteerib vaataja silmades ja teadvuses. Kunst on suhtlus-, dialoogi-, emantsipatsiooni- ja väljendusviis. See on žest." 

NFT-sid kui kunsti ei hinda mitte ainult uus loojate ja kollektsionääride laine. "Asjaolu, et suurimatel kunstioksjonimajadel on digitaalkunstile pühendunud inimesed, on kõige elementaarsem vajalik tõend," märgib Silicon Valley panga kunstnik ja direktor Alex Marshall. "NFT-d on järsult laiendanud Sotheby kollektsionääride baasi, Christie's pani NFT oksjonile 69 miljoni dollari eest ja Briti muuseum on NFT versioonide müük nende kogudest. See, et NFT-d võivad olla ka finants- ja sertifitseerimisvahendid, ei tähenda, et need poleks kunst. Mõnes mõttes on need paremad kui traditsiooniline kunst, sest omandiõigus on läbipaistev ja kunstnikud saavad jätkuvalt autoritasusid. 

NFT-d kui meedium

Kunsti saab luua piiramatul hulgal meediumidest alates värvist kuni leitud objektideni. Paljud inimesed, kes ei nõustu Wikipedia otsusega NFT-de kohta, väidavad, et NFT-sid tuleks vaadelda kui meediumit, mida kasutatakse kunsti loomisel. Nii nagu mitte kõik paber pole kunst, pole ka kõik NFT-d kunst – kuid meedium ei tohiks lõpptulemust piirata.  

Breanna Faye, NFT kunstnik ja Metarkitex Metaverse'i looja, selgitas seda, võrreldes NFT-sid joonistega. "Digitaalsed plaanid on joonised, mida kasutatakse iga tänapäevase hoone ehitamisel. Me ei nimeta AutoCADi plaane "mitte tõeliseks arhitektuuriks" ja me ei peaks seda kunstiga tegema, " juhib ta tähelepanu. „NFT-d on lihtsalt lõuend, millele digitaalsed kunstnikud oma kunstiteoseid ekspordivad. Jah, meedium on muutunud, kuid toode ja määratlus mitte. NFT-d on lõuend, plokiahel on meedium, lõuendil olev määrab, kas see on kunst. Mõne maailma silmapaistvama artisti oma nimekirjast väljajätmine lihtsalt seetõttu, et nende meedium on erinev, on häbi. 

On olnud lugematu arv näiteid ebatraditsiooniliste meediumide loomisest ja väärtustamisest kunstina. "Piero Mansoni oli revolutsiooniline, väga kontseptuaalne kunstnik, kes pilkas süsteeme, mis teesklesid, et nad ütlevad, mis on tõeline kunst," jagas Portales teosele viidates näitena. Kunstnike pask, mida Vikipeedias kirjeldatakse kui kunstiteost, mis koosneb 90 väljaheitega täidetud purgist. "Lõpuks on NFT lihtsalt üks meedium, see on uus keelesüsteem."

NFT-d ei ole mitte ainult kunsti uus meedium, vaid avavad ka uusi kunstivaldkondi. „NFT-d võimaldavad uusi kunstiväljendusvõimalusi väljaspool seda, mis praegu eksisteerib või ette kujutatakse. LITi Robert De Niro NFT on suurepärane näide,” jagas ettevõtja ja NFT kollektsionäär Gabriela Sabate. "Näitleja reageerib dünaamiliselt 4,600 pildil korraga sündmustele, mis juhtuvad pärast NFT loomist. NFT-del on võim meie praegused kunsti- ja kultuurikontseptsioonid uuesti määratleda. 

Mõju kunstnikele

Väide, et NFT-d pole kunst, tabab eriti tugevalt kunstnikke, kes lõpuks leidsid võimaluse NFT ökosüsteemis areneda. 

"Paljud NFT kunstnikud on traditsioonilised kunstnikud, kes on viinud oma kunstiteose Metaversesse ja on esimest korda elus suutnud end oma kunstiga rahaliselt toetada," rääkis Samantha Hume. NFT kunstnik ja Crypto Lady Gang asutaja. "NFT-d tapavad "nälgiva kunstniku" stereotüübi ja loovad kaasaegse, rahaliselt stabiilse kunstniku. Kunstimaailma vana ajastu on seotud privileegidega, mis põhinevad sidemetel ja rahal. See uus NFT kunstiajastu on võimeline andma voli igale andekale kunstnikule, olenemata nende taustast. See on ajalooline.» 

Generatiivset kunsti õpetav kunstiprofessor Michael Gold laienes veelgi. "Kui mõelda sellele, kuidas juurdepääs ressurssidele on takistanud kunstnikke varem oma kunsti looma ja levitamast, on NFT-d selle skripti ümber pööranud," jagas ta. “Paljud edukad NFT-kunstnikud on sellesse ruumi sisse murdnud, õpetades endale vajalikke tehnikaid kasutades ressursse, mis on vabalt kättesaadavad kõigile, kellel on sülearvuti ja internetiühendus. Kuna Internet tervikuna kipub Vikipeediat vaatlema tõe allikana, siis kui käputäis Wikipedia toimetajaid otsustab, mis on kunst ja mis mitte, on sellel otsusel lainetusefektid, mis piiravad tulevaste iseõppijate ja kunstnike võimalusi. potentsiaalselt röövida maailma nende kunsti. 

NFT-de ja Web3 kui ökosüsteemi tekkimine annab võimaluse mitmekesisemale kunstnike ringile, et neid nähakse ja nende kunsti väärtustatakse. Selle omaksvõtmisel on palju rohkem kasu, selle asemel, et püüda piirata seda uut detsentraliseeritud võimalust tsentraliseeritud määratluste kasutamisega.