Kui ambitsioonikad noored projektid ühendavad Distributed Ledger Technology ja muusika

Blockchainist on lihtne mõista algtasemel, mis eksisteerib hajutatud andmebaasina, kus erinevad võrgus levitatud seadmed peavad postitatud kirjeid kontrollima. Selle tulemusena on plokiahel kõige tuntum detsentraliseerimise, anonüümsuse ja turvalisuse poolest, mis kõik ilmnevad esimeses krüptovaluutas Bitcoinis (BTC). Kuigi paljud seostavad Bitcoini kiiresti plokiahelaga, on see vaid üks tehnoloogia võimalikest kasutusjuhtudest.

Üks silmapaistvamaid kasutusjuhte praegu on muusikatööstus, kus loojad on saanud uusi võimalusi oma fännidega otse ühenduse loomiseks, mis kaotab veelgi vajaduse vahendaja järele.

Tänapäeval vaevab muusikatööstust mitu kõikehõlmavat muret, sealhulgas koorem, mille plaadifirmad näivad panevat nendega koostööd tegevatele muusikutele. Traditsiooniliselt on etiketid määranud, kuidas artist välja näeb ja kõlab, vähendades ka tohutult oma kasumit. Perspektiivis on kolm suuremat plaadifirmat Ameerika Ühendriikides, mis annavad kaks kolmandikku Ameerika muusikast.

Kahjuks on selle tulemusel loovisikud esimesed, kes tööle panevad, kuid viimastena kasumit teenivad. Need artistid saavad sageli vähe teavet saadavate autoritasude kohta ja neile ei anta seotud andmeid selle kohta, kes nende muusikat kuulab.

Neid probleeme on ainult võimendanud voogedastusteenused, nagu Spotify, mis, kuigi tundusid tööstusele laiemalt paljulubavad, on osutunud taaskord silti soosivaks. Siis on esile kerkivad failijagamisplatvormid, mis said regulatiivse teetõkke ja mis ei suutnud ellu viia esialgset vabastavat eesmärki.

Õnneks on aluseks oleval detsentraliseeritud pearaamatutehnoloogial potentsiaal anda meile artistide ja nende fännide jaoks muusika kuldajastu. 

Muusika NFT-de kaudu

Paljud DLT-põhised projektid, mis praegu tööstust ümber kujundavad, on üles ehitatud fännide ja muusikute kokkuviimise kontseptsioonile. Nende platvormide põhiolemus on suunatud mõlema vaatajaskonna kasutajakogemusele, kuna nad loovad suuremaid ja rohkem kaasatud kogukondi, kus fännidest saavad turundajad. Paljude nende mudelite puhul on fännid motiveeritud seda rolli täitma, kuna nad võivad artistide vaatajaskonna kasvades kasumit teenida.

Need platvormid sisaldavad ka asendamatuid märke või NFT-d, kui meetod esemete omandiõiguse salvestamiseks, pakkudes artistidele võimalust oma muusikat plokiahelas avaldada. See mudel tagab, et kunstnikud saavad tagasi täieliku kontrolli oma töö üle ja saavad ise omandiprobleeme lahendada. Näiteks saavad need kasutajad müüa albumeid NFT-na, kus osaluste müük võib anda kollektiivse omandiõiguse. Seda mudelit kasutades võtavad muusikud endale äriinimese rolli ja propageerivad autentset kunsti just sellisena, nagu nad seda näevad.

NFT abil saavad artistid juurdepääsu ka uutele tuluvoogudele. Üks näide sellest on see, et muusikud saavad automaatselt osa hüvedest, kui teised kasutavad nende loomingut remixide avaldamiseks. Teise võimalusena võivad artistid saada oma voogude eest mikromakseid, kasutades samas ära ka NFT vermimist – avades ukse mitmele lisavõimalusele.

Kohalikud talendid saavad kasu ka uutest rahvusvaheliste avastamisvõimalustest, mis on omistatud täiustatud algoritmidele ja detsentraliseeritud tehnoloogial põhinevatele muusikaplatvormide kaasamisele. Rääkimata sellest, et krüptopõhised maksed võimaldavad peaaegu koheseid tehinguid, kui fänn mängib oma muusikat.

Lisaks NFT-dele mängivad detsentraliseeritud muusikaplatvormide arendamisel olulist rolli kasulikud ja muud krüptovaluuta märgid. Üldiselt annavad platvormide algsed märgid nii fännidele kui ka artistidele lihtsa võimaluse muusika loomise ja jagamise protsessi mõjutada ja reformida.

Iseseisev turg

Nüüd on ainus puuduv tükk platvorm, mis need kontseptuaalsed ideed ellu toob. Selle protsessi on juba käivitanud mitmed ambitsioonikad noored projektid, sealhulgas Tune.FM.

Tune.FM on tõusnud üles eesmärgiga luua ülemaailmne sõltumatu muusikaturg. Siin on artistidel koht, kus teha koostööd, jagada oma muusikat ja suhelda otse oma fännidega. Artistid saavad juurdepääsu hübriidlitsentsile, mis võimaldab neil muusikat voogesitada, müüa, avaldada ja edastada, võttes samal ajal vastu ka makseid fiati ja krüptovaluuta kaudu sama platvormi kaudu.

Turu alusena tugineb Tune.FM JAM-märgile, et võimaldada mikromakseid otse fännide ja artistide vahel, tagades, et need teenivad rohkem, kui nad saaksid traditsioonilise voogedastus- ja allalaadimismudeli kaudu. JAM-i märk on veelgi varustatud muusika voogesituse ja kureerimise stiimuliks. Stiimulina loob JAM süsteemi, millest võidavad kõik, kus kõik osalejad saavad oma jõupingutuste eest õiglast tasu ja saavad jätkuvalt kasu Tune.FM kogu ökosüsteemist.