NFT

Web3 loob uut NFT-põhise muusika žanri

09/14/2022
Bitcoin Ethereumi uudised

Muusikaga seotud Web3 tehnoloogiate kasutusjuhtumid kuhjuvad, kuna tööstus võtab kasutusele kõik. Alates lauluõiguste autoritasude demokratiseerimine ja plokiahela litsentsimine pärandettevõtetele nagu Sony Entertainmenti patentide esitamine nonfungible token- (NFT)-autentitud muusika jaoks.

Kui elektrooniline tantsumuusika ja pop näivad pälvivat NFT-muusika osas kõige rohkem tähelepanu, nad muudavad isegi rohkem traditsioonilised alad nagu ooper.

Nagu iga uus ja uudne tööriist, on ka loojaid, kes elavad hype'ist. Seda on sageli näha "shitcoinide" ja "pump-and-dump" NFT-projektide puhul, millel mõlemal on vähe väärtust või puudub nende väärtus või pikaajaline kasulikkus.

Kuna muusika NFT-d muutuvad populaarsemaks, järgneb hüpe. Sajad muusikalised NFT-projektid ilmuvad Twitterisse, luues selle, mida võib pidada peaaegu NFT-muusika alamžanriks.

Kogu hüpe tekitab küsimuse: mis on kõigepealt muusika või soov luua muusikaline NFT?

Cointelegraph rääkis muusika NFT-tööstuse loojatega, et vastata sellele kana ja muna tüüpi küsimusele ja mõista seda uut žanri.

Seotud: Eksperdid selgitavad, kuidas muusika NFT-d parandavad loojate ja fännide vahelist sidet

Adrien Stern, muusikutele mõeldud Web3 tulude jagamise platvormi Reveel tegevjuht ja asutaja ütles, et praegu lõhuvad NFT-d žanre, mitte ei loo neid:

"Muusika NFT-d on žanrivastane. Näeme NFT-des palju rohkem mitmekesisust ja loomingulist vabadust – justkui oleks kunstnikel lõpuks ometi vabadus luua loomise nimel ja mitte algoritmidega sobituda.

Enne NFT-sid oli Interneti-muusikute järgmine laine lühikeste videoklippidena viraalsuse jaoks muusika loomine. "Pole kahtlust, et NFT-d on kunstnikud loominguliselt vabastanud. Nad ei pea enam kirjutama muusikat, mis töötab 30-sekundilise TikToki video peal, ”ütleb Stern.

Üks näide on NFT muusik Sammy Arriaga, kes kasutas oma Interneti-kogukonda TikTokis ja Twitteris, et müüa välja üle 4,000 muusika-NFT-d.

Teine NFT muusik ja plokiahela muusikaplaadi looja Thomas “Pip” Pipolo ütles Cointelegraphile, et tema kunstiline kirg muusika tegemise vastu on tähtsam kui midagi muud:

"Mind motiveerib soov luua muusikat ja seejärel kasutada NFT-sid kunstilise tööriistana, et saada tegelik toode fännidele ja investoritele müümiseks."

Mis aga puudutab muusikat, mida NFT loomiseks üles tõstetakse, siis Pipolo ütleb, et hea muusika on hea muusika ja halb muusika on halb muusika, olgu see siis Web2 või Web3 kaudu:

"Ma arvan, et "halva" või "madala kvaliteediga" muusika müügist on oluline eemaldada see, et artistid müüvad rohkem kui oma muusikat.

Tähtis on tehnoloogia, mis võimaldab kunstnikel kasutada juurdepääsetavaid tööriistu, nagu Twitteri kunstnikud, et müüa oma isikupära ja lugusid, pakkudes samal ajal fännidele rohkem usaldusväärsust omanike ja osalejatena, mitte ainult jälgijatena. Pipolo ütleb, et see "tasastab mänguruumi neile, kellel on võimed, kuid puuduvad sidemed."

Web3 plaadifirma asutaja Jeremy Fall toetas seda väidet ja ütles, et see ei ole kindlasti seotud hype'iga. Veelgi enam, idee on järgmine:

"Kasutada tehnoloogiat, et luua muusika ümber lisakogemus, mida inimesed varem ei saanud."

Fall ütleb, et muusikud on alati pidanud oma loomingusse kaasama mitut tüüpi kunsti – visuaalid, esitus, heli ja video – ning need uued Web3 tööriistad võimaldavad seda teha.

Mis puudutab hüpet, siis paljudes muusikat ümbritsevates stsenaariumides ollakse üksmeelel, et see on nii väljateenitud kui ka loomulik. Muusikud ja Web3 muusika loojad, nagu Pipolo, Fall ja Stern, näevad kõik NFT-muusikat detsentraliseeritud tehnoloogia tõelise jõu tulemusena.