WMX president Danielle Lee Warner Musicu suurest panusest artistide ja fännide kogemustele

Ükski tööstusharu ei jäänud Covid-19 pandeemiast puutumata, kuid muusikaäri sai vaieldamatult suurema löögi kui enamik. Kontserdid, 132. aastal 2019 miljardi dollari suurune majandustegevus, suleti karantiini ja sotsiaalse distantseerumise tõttu. uute salvestuste ja albumite väljalangemine lükkus kuude kaupa edasi; ja kuulajad tundsid end oma lemmikmuusikutest kaugemal kui kunagi varem.

Kuid Warner Music nägi varemete vahel peidus võimalust ja 2021. aasta novembris teatas ettevõte WMX-i (Warner Music Experience) käivitamisest. Uus Artist and Fan Experience'i meeskond aitaks artistidel luua oma brände väljaspool muusikat – olgu siis kauba, mängude, sisu või muude kategooriate kaudu –, kuid see lubas ka ühendada nad oma fännidega, võimaldades kuulajatele enneolematut juurdepääsu ja ülevaadet.

Aasta hiljem ütles WMX-i artistide ja fännide kogemuste osakonna president Danielle Lee, et see on just nii tehtud – ja siis mõned. Lugege edasi, et saada teavet artistide aktiveerimise kohta, mille WMX on juba käivitanud, mis on veel ees ja miks Lee usub, et kogemus on muusika tulevik.

Gabby Shacknai: Kuidas kirjeldaksite WMX-i ja selle tööd?

Danielle Lee: Töötame välja artistidele kohandatud ettevõtte kasvustrateegiad ning toome turule uusi tooteid ja kogemusi, et suurendada fännide seotust ja tulu. Põhimõtteliselt oleme ettevõttesisene loomeagentuur Warner Recorded Music artistidele, nagu Lizzo, Twenty One Pilots, Chloe Moriondo, Cardi B ja paljud teised. Teeme koostööd ka selliste kaubamärkidega nagu WWE ja artistidega, kes pole Warner Music Groupiga sõlminud.

Shacknai: Mida täpselt hõlmab teie töö WMX of Artist and Fan Experiences presidendina?

Lee: Pole saladus, et kunstnikud on ühed suurimad mõjutajad, kes määravad suundumusi ja lükkavad kultuuri edasi. Minu eesmärk on kasutada iga artisti autentset häält ja teha kindlaks, kus neil on õigus võita. Seal on nii palju kogukondi, millega kunstnikud on sügavalt seotud ja mida ilu, mood ja paljud teised tööstused on ignoreerinud. Püüame luua tooteid ja kogemusi kõik nendest fännikogukondadest. Näiteks Lizzo kaubakollektsioon sisaldab suurust, ulatudes 4X kuni XS. Teame, et fännid soovivad avastada uusi artiste ja ihkavad ühiste huvide kaudu sügavamaid sidemeid oma lemmikartistidega. Nende uute ärivõimaluste avamine kunstnike jaoks on meie tegevuse keskmes.

Shacknai: WMX oli täiesti uus divisjon, kui liitusite eelmisel aastal selle juhina. Milline oli teie nägemus ettevõttest tol ajal?

Lee: Innovatsioon on suur osa minu visioonist selle ettevõtte jaoks. Soovime kohtuda fännidega seal, kus nad on, ja pakkuda meeldejäävaid elamusi, mis mitte ainult ei süvenda fännamist, vaid kiirendavad ka artisti äri kasvu. Näiteks Web3 laiendab viise, kuidas artistid fännidega suhtlevad, ning WMX aitab artistidel luua ja ellu viia oma strateegia-, loomingu- ja sisuplaane, et see saaks siin elada ja jõuda uute fännideni üle kogu maailma.

Shacknai: Kuidas on see visioon viimase aasta jooksul arenenud?

Lee: WMX-i visioon on mitmel viisil edasi arenenud. Üks pöördepunkt, mille oleme teinud, on muusikaväljaannetest kaugemale jõudmine ja kultuuriliste hetkede väljaselgitamine, mis on meie artistide jaoks olulised oma fännidega suhtlemiseks. See võimaldab meil kasutada "alati sees" lähenemisviisi, mitte oodata uue singli või albumi ilmumist. Fänne huvitab kõik artistidega seotud asjad, mitte ainult nende muusika. Tahame olla osa laiemast kultuurivestlusest. Veelgi parem, tahame olla kultuurihetk.

Näiteks just eelmisel kuul oli Cardi B Twitteris kohtusse ilmumise tõttu trendikas. 24 tunni jooksul lõi ja käivitas WMX uue kampaania nimega "Miks ma olen trendides?" millel on kaks uut T-särgi disaini. Teine suur nihe meie nägemuses on see, kuidas metaversum ja Web3 meie pakkumisse lähevad. Kasutame AR-i, et pakkuda fännidele kaasahaaravamat ostukogemust, võimaldades neil artisti kuulates kaupa virtuaalselt proovida. Meie Web3 strateegia raames premeerime kontserdil käivaid fänne POAP-iga ja lisame tulevase utiliidi, andes neile fännidele eksklusiivse juurdepääsu sisule või varajase juurdepääsu kaubahindadele.

Shacknai: Kuidas kirjeldaksite fännikogemuste tähtsust Warner Musicu suuremale ärile?

Lee: WMX pakub palju teenuseid, mis on artisti edu jaoks üliolulised. Alates nende muusika levitamisest voogedastusplatvormidel ja oma kaubasarja arendamisest kuni järgmise NFT loobumiseni kõik vahel. See on Warner Recorded Music äritegevuse jaoks ülimalt oluline, kuna pakume oma plaadifirmadele täisteenust, mida nende artistidele pakkuda. Loovus ja uuendusmeelsus, mille me fännikogemusse toome, on kultuurivestluses asjakohaseks jäämiseks ülioluline. Kogu oma äritegevuse vältel töötame selle nimel, et luua võimalusi, mis kaasavad fänne loominguliselt kontsertidel ja albumite väljaandmise ajal, aga ka väljaspool tüüpilist albumite väljalasketsüklit, areneva tehnoloogia ja virtuaalmaailma kaudu.

Shacknai: Kuidas see programm teie arvates kujundab või suurendab fännide suhet artistidega?

Lee: Fännid jälgivad oma lemmikartistide iga sammu alates spekulatsioonidest eelseisvate albumiväljaannete üle kuni nende igapäevaste treeningrutiinide lahtipakkimiseni. Tahame aidata meie artistidel luua võimalusi kõigis nendes puutepunktides, luues fännidele ühtse kogemuse, mis hoiab neid kaasates ja hoiab rohkem ühenduses kui kunagi varem.

Shacknai: Suvel tegite Lizzoga suure kaubalanguse pärast tema albumi "Special" ilmumist ja enne tema praegust turnee. Mis kontseptsioon selle taga oli? Milline on olnud fännide reaktsioon?

Lee: Sel suvel debüteerisime Lizzo uue kaubakollektsiooniga eksklusiivsel albumi Esitlusüritusel Lizzoverse Ciprianis New Yorgis, kus oli kaasahaarav valgusshow ja muusikaline kogemus. Kui kuulate Lizzo muusikat, tunnete end hästi ja julgen öelda – eriline. Tahtsime, et fännidel oleks seda kollektsiooni kandes sama tunne. Meie eesmärk oli sobitada nende teostega Lizzo isiksuse särtsakust, nii et tõime sisse mängulisi ja kunstilisi elemente, et loome ellu äratada.

Oleme näinud palju positiivseid vastuseid erinevatelt fännidelt. Lizzo reklaamib kogu aeg oma kaupu, nii et fännid on põnevil, et ostavad tema kaubamärki ja esindavad oma lemmikartisti tema varustust kõigutades. Üks tagasiside, mida oleme väga uhked kuulda, on see, et tema fännid hindavad saadaolevaid kaasavaid suurusi – 4X kuni XS. Suuruse kaasamine on standard, mida soovime täita iga kaubalanguse puhul, nii et fännid jagavad, kui mõjuv on näha, et Lizzo jääb oma kaubamärgile truuks, valmistades esemeid kõigile, on tõesti hämmastav.

Shacknai: Milliste teiste artistidega te praegu koostööd teete ja mida võime nende fännikogemustest oodata?

Lee: Oleme mitmetest projektidest põnevil, sealhulgas lõhnad, animeeritud sarjad, kummitusköögid ja virtuaalsed kaubad. Meil on hea meel teha koostööd Jack Harlowga järgmisel suvel algaval ülemaailmsel jaemüügikoostööl. Meil on ka palju asju töös meie arenevate artistide jaoks, näiteks indie-popi laulja Chloe Moriondo. Meil on nii mitmekesine artistide nimekiri, nii et igat tüüpi fännidele ainulaadsete elamuste ja kaubasarjade toomine on tõeliselt meeldiv.

Shacknai: Kui vaadata muusikatööstuse tulevikku laiemalt, siis millist rolli ootate ja loodate artistide ja fännide kogemustel?

Lee: Muusikatööstus on läbimas suurejoonelist muutumist ja tulevik pole kunagi olnud helgem. Artistidel on üha rohkem võimalusi oma muusikast elamiseks – teha koostööd teiste ruumide loojatega ja luua fännide kogukondi. Soovime olla esirinnas nende kogemuste kujundamisel koos oma artistidega, võimendada nende häält ja luua kaubamärke, mis nende fänne rõõmustavad. Selleks peame rikastama nende suhteid, pakkudes kasulikkust, meelelahutust ja tõelist väärtust. Meil on vedanud, et saame seda tööd teha ja oleme kirglikud koostööst selle ettevõtte parimatega.