Warner Bros. Teatritele pühendumine vihjab normaalse elu juurde naasmisele

David Zaslav tegi eile Warner Bros. Discovery iga-aastase televisiooni esitluse pressivoorude ajal hulga uudiseid. Ta sai profiili Wall Street Journalis, kus ta ausalt öeldes tuli välja kui "raha > suhted" tegevjuht. Ta kritiseeris avalikult otsust kulutada 33 miljonit dollarit Clint Eastwoodi suhteliselt mitteärilisele reklaamile. Nuta Macho ja tema tegevus esimese kuu jooksul, tõmbas peaaegu kohe CNN+ pistiku ja tühistas DC-l põhineva HBO Maxi arenduses oleva filmi. Imekaksikud, näib vähemalt maalivat teda kellekski, kes ei taha järele anda uppunud kulude ekslikule mõtlemisele. Siiski pühendus ta ka ideele, et Warner Bros annab kinodes välja 20–25 filmi aastas, vähendades samal ajal HBO Maxi originaale.

Zaslav näib mõistvat, mida ma olen ausalt öeldes kaks aastat rääkinud, nimelt et voogedastus ei ole "kõik munad ühes korvis" äri ja et filmi kinodesse panemine suurendab selle võimalikku voogedastuse vaatajaskonda. Kuna Sony Tom Rothman laulab kiidusõnu vana kooli teatriakendele (vaatamata kahe viimase aasta jooksul striimijatele saadetud rohketele filmidele) ja Paramountil on oma põlvkonna parim teatriaasta (samal ajal kui Paramount+ kasvab popkultuuri teadlikkuse poolest), isegi Netflix on tavapäraste voogedastuseelsete teatriteoste tegemise äärel. Olen alates eelmise aasta maist rääkinud, et teatrid võivad olla eeliseks neile, kellel on otsene huvi voogedastusturu vastu. See on viis metafoorse nisu eraldamiseks sõkaldest.

Kui Zack Snyder on kuradima hea Army of the Dead saab nädala kinodes koos kogu kaasneva tasuta reklaamiga, samal ajal kui Joe Wrighti osteti Foxilt Naine aknas visatakse vaikselt platvormile, see on kvalitatiivne hinnang. Kümme aastat tagasi oli oma teatrifilmi IMAXi panemine viis öelda, et mõtlete äri. Tänasel päeval võib teie voogesitusekeskse pealkirja laiaulatuslik väljalaskmine isegi kuuks ajaks vaieldamatult sama teha. Bob Chapeki Walt Disney näib olevat üks kinnijääjaid (koos Amazoniga, mis ausalt öeldes põles 2019. aasta suvel mõne kõrgetasemelise teatriga, nagu näiteks Hilisõhtu mis pommitati), mille teatrisaalid koosnesid peaaegu täielikult MCU filmidest ja animeeritud pealkirjadest (eeldatavasti Muutumas punaseks on viimane Pixari film, mis läheb otse voogesitusse).

Ausalt öeldes on paljud Hulu seitsmest suveväljaandest alates Valet (A Samara Weaving / Eugenio Derbez rom-com) homme kuni Prey (Dan Trachtenbergi ja Patrick Aisoni „Komantšid versus Predator“ eellugu) 5. augustil olid mõeldud Hulule ja/või filmile „keegi ei näe seda kinodes“ (nagu Emma Thompsoni film Palju õnne teile, Leo Grande), mis on äriliselt kõikunud just voogesituse konkurentsi tõttu. Siiski, Võlu, mis sai teatriväljaande, tõmbab kõrgem Disney+ vaatajaskond kui Muutumas punaseks mis seda ei teinud. Vaatame, kas Valgusaasta järgib eeskuju. Tööstus üldiselt võib mõista, vähemalt pikemas perspektiivis, et vähemalt osa voogesituse tellimuste ja voogesituse vaatajate arvu suurenemisest tulenes 1.5 aastast, mille jooksul keegi ei saanud turvaliselt majast lahkuda.

Teater ja voogedastus võivad üksteist pigem täiendada ja täiendada kui nullsummavaenlastena toimida. Batman teenis kodumaist 369 miljonit dollarit ja sai siis HBO Maxi väidetavalt tohutu vaatajaskonna Ämblikmees: koduteed pole sai tavapärase 88-päevase akna ja püstitas seejärel oma elektroonilise läbimüügi (ostmishinnaga VOD) debüüdi rekordid. Laula 2 (Comcastist, mis on ainuke suurärimees, kellel on normaalse suurusega suvised filmiplaadid) oli PVOD-s suurema osa oma teatrieast ja ulatus endiselt 163 miljoni dollarini siseriiklikult (rohkem kui Lemmikloomade salajane elu 2 suvel 2019) ja 407 miljonit dollarit kogu maailmas (mitte kaugel Lemmikloomad 2430 miljonit dollarit). Isegi Vaba tüüp tõmbas HBO Maxi/Disney+ vaatajaskonna pärast šokeerivalt edukat 122 miljoni dollari suurust kodumaist/332 miljonit dollarit ülemaailmset teatrietendust.

Jällegi, see ei ole "kino hea ja voogesitus halb", kuigi ma usun, et praegu on oht, et isegi voogesituskomöödiad ja nišifilmid jäävad IP-spetsiifiliste frantsiiside alla. Kui tellite iga suurema teenuse ja igal suuremal teenusel on oma suured IP-d (Marvel Disney+ jaoks, DC HBO Maxi jaoks, Star Trek ja halo Paramount+ jne jaoks), siis saate taas elada täielikult pakendatud, nostalgiahõngulise IP-saadete dieedil. Kuid nagu oleme näinud Netflixi vanemate kolmandate osapoolte pealkirjade hetkelise populaarsuse kaudu (viimane unustatud suurkuju USA marssalid) ja hetkeline huvi Viimane duell ja Surm Niilusel HBO Maxis ja Hulus loob voogesituse vaatajaskonna potentsiaal tõrkekindla võimaluse vähem kindlate kinolinastuste jaoks, seega Sony suured rahad esimese makse akna tehing Netflixiga.

Stuudiod peaksid meeles pidama nii edukast kinolinastusest saadavat tulu kui ka seda, kuidas edukas jooks võib aidata, mitte takistada nende voogedastusspetsiifilisi eesmärke. See toob meid tagasi Warner Bros. Discovery juurde. Me ei tea, kas Zaslov on oma teatatud kavatsuses aus nõuda/produtseerida WBD-d, et pakkuda igal aastal 20–25 kinolina, ja me ei tea, mil määral eelistab tema väidetavalt andmeid sisetundele A) ülepuhutud ja B) avaldab tõenäoliselt kahjulikku mõju sellele, mis süttib roheliselt. Küll aga Denzel Washingtoni oma Väikesed asjad oli HBO Maxis tugev esineja ja Mortal Kombat tõi streamerile aasta kõrge vaatajaskonna niivõrd, et see sai järje, hoolimata sellest, et kogu maailmas teenis 85 miljoni dollari suuruse eelarvega 55 miljonit dollarit.

Kas need pealkirjad oleksid sama hästi toiminud, kui need oleksid ainult voogesituse pealkirjad? Ma vaidleksin vastu ja andmed viitavad sellele, et vastus on eitav, nii nagu vaatas rohkem inimesi Mulan kui Lady ja Tramp teenuses Disney+. Mõnel "lihtsalt filmil" väljalasel võib olla väärtust kui ülistatud teatrikaotuse juhte, et voogesitus "taasavastada". Või vähemalt ei tõmba populaarne teater vähem voogedast vaatajaskonda tänu sellele, et ta on kõigepealt kinodes. See võib tähendada lihtsalt seda, et uus ülemus märkas, et suured teatrifilmid meeldivad Batman mängida voogesitusel paremini kui Kimi. Siiski ei suuda Warner Bros teha piisavalt alalisvoolu võtteid, Sunniviisiline spin-offid, Võlurimaailm filmid, MonsterVerse'i filmid ja Looney Tunes nipsu, et täita 20–25 filmi.

Vaikimisi on meil mõned "lihtsalt filmi" suursündmused (Valmis Player One) või ühekordsed telgivarred, mis võivad, kuid ei pruugi luua frantsiise (Meg, Ookeani kaheksa), mis võib võita Oscareid või mitte (Star Is Born). Üks põhjus, miks ma olen aastaid WB-d kaitsnud, on see, et A) neid ei tohiks täielikult määratleda DC Comicsi filmid (tühistades Wonder Twinsi tähendab, et nad ei tee juhuslikult alalisvoolu pärast alalisvoolu) ja B) nad vabastasid/väljastavad igal aastal hulgaliselt erinevaid teatrifilme. 25 filmist koosnev kiltkivi tähendab vaikimisi, et Dream Factory ei saa 100% telgivarda. Loodetavasti on nende rivaalid, sealhulgas Netflix (praegu kaaludes 45-päevast voogedastuseelset etendust Rian Johnsoni oma Noad välja 2) järgige eeskuju.