Tribeca festivali helilugude jutustamise kuraator räägib skriptitud helist

Tribeca festival naaseb New Yorki sel nädalal, 8. juunist 19. juunini, ja esimest korda on festivali audioprogrammide sektsioon täielikult pühendatud stsenaariumi sisule. 2022. aasta uut vertikaali nimetatakse "Heli jutuvestmine” ja see on segu maailma esmaesitustest, otsesalvestustest ja paneeldiskussioonidest.

Juba teist aastat järjest, Kuuldav on Tribeca festivali heliprogrammi ametlik helisponsor ja koos oma tunnuslausega "kujutluse heli" ankurdavad nad festivali oma staariderohke otseüritusega. Suur vale esilinastus reedel, 10. juunil, osades Jon Hamm, Kate Mara, John Slattery, Giancarlo Esposito, Ana De Le Reguera, Bradley Whitford ja David Strathairn. Märge: Suur vale räägib föderaalvalitsuse aktiivsest sekkumisest 1950. aasta ametiühingut toetavasse filmi Maa sool ja see ei puuduta otseselt 6. jaanuari 2020 sündmusi.

Muud suuremad esilinastused hõlmavad Mirage söögikoht Lauren Shippenilt (Heledad seansid, Reisijate nimekiri), Emamaa radikaalid Crooked Media jutustab loo sellest, mis tunne oli kasvada koos vanematega, kes põgenesid FBI eest Weather Undergroundi osana, ja Minu ema tegi mind NY Timesi enimmüüdud autorilt Jason Reynoldsilt, kes vestleb filmi looja Jad Abumradiga. Radiolab.

Kokku on selles rohkem kui tosin üritust Heli jutuvestmine kategooriasse, sealhulgas populaarse taskuhäälingusaate otsesalvestus Oprahdeemia.

___________________________________________________________

Rääkisin heliloo jutustamise kuraatori Davy Gardneriga, kes on raamatu kirjanik/looja Tõde, stsenaariumiga ilukirjanduse jutuvestmise taskuhääling, mis käsitleb helilugude jutustamist.

"Audio Storytelling" on üsna sarnane nimemuutus eelmise aastaga võrreldes, kui Tribeca festivali podcastid kutsuti just "Tribeca taskuhäälingusaated. "

Davy Gardner: Leah Sarbib alustas Tribeca heliprogramm eelmisel aastal ja tahtsin taskuhäälingusaadete hulka tuua. Pärast tema lahkumist palgati mind helilugude jutustamise kuraatoriks, mille oleme oma heliprogrammi ümber nimetanud.

Kas sellel oli midagi pistmist nime muutmine eelmisel aastal Tribeca filmifestivalilt ainult Tribeca festivalile?

Davy: Ma arvan, et see oli signaal, et me võtame omaks uue meedia ja on väga lahe, et suur rahvusvaheline filmifestival tõstab esile taskuhäälingusaateid.

Näen, et Audible on taskuhäälingusaadete ametlik sponsor, kuid Audible ei kasuta terminit "taskuhäälingusaated" ja nimetab oma helifilmi saateid "Audible Originals".

Davy: Meil ​​on väga hea meel teha koostööd Audible'iga ja mis puudutab taskuhäälingusaateid, siis praegu käib arutelu selle üle, millist nomenklatuuri nimetada heliks. Mõned inimesed leiavad, et mõiste "podcastid" on mingil moel deminutiiv. Mulle meeldib helilugude jutustamine, kuna see on laiem mõiste ja Tribeca eesmärk on laieneda uutele ja interdistsiplinaarsetele töötüüpidele. Ütleme näiteks, et meil oleks võimalik teha helilugusid meediumis, mis ei ole taskuhääling, näiteks interaktiivne kõndimine ja kuulamine.

Mida näete helis stsenaariumipõhise meelelahutuse tulevikus?

Davy: Traditsiooniliselt tugineb stsenaariumi valdkond väga ulmele ja see toimis, kuna see esitab helitugevust, mis võtaks video puhul väga suure eelarve. Mind rõõmustab see, et inimesed laienevad teistele žanritele ja integreerivad oma töösse muud meediat, näiteks võiksin visualiseerida kaasahaaravat audiodraama, kus peategelane jookseb, ja me võiksime korraldada otseürituse, kus jooksete koos tegelasega.

Milliseid omadusi otsite Tribecas esitatavast helidraamast?

Davy: Otsin edasihelipalasid. Saame palju esildisi ja saate teha vahet nendel, mis valmistavad heli lõpptootena, ja helil, mis on omamoodi televisiooni stsenaarium. Eelistan heli, mis tugineb meediumi tugevatele külgedele, ja arvan, et just neid kohandatakse kõige sagedamini telesaadete jaoks. Lavastamine, näitlemine ja taskuhäälingusaadete produtseerimine on omaette kunst.

Kas näete oma positsiooni kui oma vastutust meediumi edasiviimisel suurema aktsepteerimiseni? Mõned ettevõtted ei näe audiodraamas ikka veel raha teenijana, sest nende tegemine võtab rohkem aega.

Davy: Arvan, et taskuhäälingusaadete tulevik paneb suuremat rõhku stsenaariumitööle. Mis puutub rahateenimisse, siis ettevõtetel on palju erinevaid võimalusi raha teenimiseks ja kvaliteeti investeerimine on alati hea.

See naaseb vana kunsti vs kaubanduse argumendi juurde.

Davy: Minu eesmärk festivalil on olnud tähistada heli edastamist taskuhäälingusaadetega kõrge tunnustusega, mida inimesed filmile ja televisioonile annavad. Skriptitud heli on kunstivorm, mis pole veel nii kõrget tuntust saavutanud, võib-olla miljonite vestlussaadete stiilis taskuhäälingusaadete mere tõttu, kuid see on tööstuse kui terviku jaoks oluline.

Kas helidraama peab sel hetkel olema kuulsuste ajendiks, et välja murda?

Davy: Ma arvan, et nii on võrgud püüdnud meelitada publikut stsenaariumiga heli juurde, kuid sõltumatud helidraamad on seal ühed parimad ja Tribecas püüame kokku tuua nii väljakujunenud kui ka esilekerkivaid artiste, et näidata suurepärast jutuvestmist.

Tegelikult on meil a paneel esilekerkivatele helikunstnikele võõrustajaks Zola Mashiriki ja mul on plaan laiendada indie-audidraamasid nii otseüritustel kui ka võistlustel.

Millised on olnud mõned põhjused, miks heliloo jutustamine pole veel päriselt välja löönud?

Davy: Ma arvan, et paljuski on see seotud tõsiasjaga, et kui inimesed kuulevad sõna taskuhäälingusaadet, mõtlevad nad Marc Maronile, ja kui inimesed kuulevad helilugusid, võivad nad mõelda audioraamatule või mõelda, mis see on. Loodetavasti toob Tribeca festival helilugude jutustamise rohkem peavoolu vestlusesse.

Audio Storytelling programmi täielik valik on siin ja audioüritused kestavad kogu festivali pikkuse.