Dean Fleischer-Camp'i sõnul on filmis "Marcel The Shell, kingad jalas" üks "Kummitusmaja lõik" ja teine ​​film, mis väärib kasutamata stseene [intervjuu]

A24 uusim väljasõit, Marcel The Shell kingadega on kinodes, mis põhineb Dean Fleischer-Campi ja Jenny Slate'i loodud tegelas- ja lühifilmidel. See on sümpaatne film, mis jälgib noort tundlikku kest Marcelit, kes läheb koos dokumentalistiga (keda kehastab Dean Fleischer-Camp) pere otsima.

Rääkisin Dean Flesicher-Campiga filmist, tundidest materjalist, mis ei jõudnud lõplikku väljalõiget, Laineliseks lokkima olla vargsi koletisfilm ja palju muud.

[Seda intervjuud muudeti selguse huvides kergelt]

REKLAAM

See oli minu jaoks tõeliselt lõbus, sest mulle väga meeldivad üle kümne aasta tagused lühifilmid ja selle järjed. Pean teile teatama, et pean seda koletisfilmiks.

Dean Fleischer-Camp: Teate, see on naljakas, kui me filmi tegime, sest me filmisime esmalt oma live-action-värki ja lõigasime kõik kokku, nii et filmis on terve lõige, milles polnud Marcelit ja kõiki asju, millega ta manipuleerib. Lihtsalt rulood avanevad ise, uksed avanevad ja ma mõtlesin, et see on kummituslik majafilm ilma Marcelita.

Rääkige mulle Marceli esialgse idee päritolust, sest te ei saa tegelikult alustada kuskilt mujalt kui sealt.

DFC: Marceli päritolu oli see, et see sai alguse häälest. Jenny oli teinud oma häält, sest raha säästmiseks jagasime raha säästmise eesmärgil viie sõbraga ühes pulmas hotellitoa. Ta hakkas seda pisikest häält tegema, et väljendada, kui kramplikult ta end tunneb, ja see ajas meid naerma. Me kõik pabistame selle üle terve nädalavahetuse ja siis, kui ma sealt koju jõudsin, mõistsin, et olin lubanud, et teen oma sõbra stand-up show jaoks video ja unustasin eelmise päevani või kaks päeva varem. Keegi ütles: "Oh, jumal, see on homme" ja mina: "Jenny, kas ma saan sind intervjueerida?" Ma ehitan selle hääle ümber karakteri, mida sa oled teinud.

REKLAAM

Kirjutasime paar nalja, ta improviseeris nende küsimuste ümber ja siis ma jooksin käsitööpoodi, ostsin googly silmad, leidsin karbi karpe, need teokarbid. Siis need kingad, mille ma leidsin... kas teate, [kuidas] bodegades on leti taga jaburad, ärarebitud mänguasjad? Seal on võlts Polly Pocket, millel on palju aksessuaare, kuid nagu üks paar kingi, mille ma nullisin, seejärel animeerisin ja redigeerisin ning vaatasin vaatajaskonna jaoks näiteks 48 tunni jooksul. Tundus, et isegi selles ruumis esimesel linastusel oli tunne, et ruumi temperatuur muutus veidi.

Ja siis 12 aastat hiljem otsustasite teha mängufilmi. Kuidas see juhtus?

DFC: Plaan oli alati teha täispikk, aga kui esimesed lühikesed püksid välja tulid, olin väga roheline filmitegija. Mina ja Jenny olime just alustamas oma karjääri ja seal oli palju palavust, nii et kohtusime stuudiotega, tegime kogu veepudelituuri LA-s, kuid oli selge, et nad olid huvitatud Marceli pookimisest tuttavamale telkvarrele. - frantsiisifilmi tüüp. Keegi isegi soovitas, et võiksime ta John Cenaga partneriks ja nad võiksid võidelda kuritegevusega, mida ma, tead, ma vaataksin lennukis.

See oli lihtsalt väga selge [et], oh, ma näen, et see ei ole lühike tee selle filmi tegemiseks, mida ma tõesti tahtsin selle tegelasega teha ja mida ma arvan, et Jenny ja mina tundsime, et oleksime [võimelised ] avardada oma maailma viisil, mis oleks terviklik meie loodu suhtes, ja [koos] meile väga kalli tegelasega. Tegime paar pildiraamatut ja paar muud lühikest püksi, aga muidu olime lihtsalt nagu "Jah, jätame selle endale ja lõpuks leiame õiged inimesed, kellega koos hakkama saada. suutsin seda teha” ja võttis aega. Meil vedas ja leidsime selleks õiged partnerid.

REKLAAM

Kuidas A24 pardale pääses?

DFC: Nii et tegime filmi selle ettevõttega Centereach, kes seda peaaegu täielikult rahastas, kuid oli ka meie jaoks oluline loominguline tugi. Nad on ettevõte, mis rahastab indie-filme ja neil on ettevõttesisesed produtsendid, kellega me koostööd tegime ja kes olid kogu selle asja jaoks otsustava tähtsusega ning andsid meile aega, tuge, julgustust ja võimalust teha seda, mida lõpuks teha. on, teate, üsna ebatavaline film. Ja siis tuli A24 pardale pärast seda, kui me selle linastusime, selle esilinastus Telluride'is ja ostsime selle Põhja-Ameerikas levitamiseks. Nad on olnud ka suurepärased kogu see projekt, kuigi see on võtnud nii kaua aega, see on olnud nii pikk teekond. Meid on õnnistatud sellega, et oleme kohtunud õigete inimestega õigel ajal.

Teie ja Jenny tegite koostööd nii paljudes filmi aspektides, kujundades lugu ja narratiivi. Rääkige mulle, kuidas te selle kirjutamiseni jõudsite ja milline see protsess oli ja kuidas te selle konkreetse loo leidsite.

DFC: Nii et ma arvan, et see stuudiote väljakuulamise protsess ja kõik need viisid, kuidas tegelaskuju välja puhuda, valmistas sel ajal pettumuse [kuid see] oli lõppkokkuvõttes selgitav, sest sundis meid ütlema, mis on see laiendatud universum, mis oleks mõttekas, ja mis on lugu, mida me tahame rääkida? Ma arvan, et see tekitas minus tunde, et pärast "eksad Pariisis ära" või mis iganes versiooni uurimist tekitas see tunde, et vastus sellele küsimusele oli vaadata kaugele asemel lähedale, otsida sissepoole ja hoida seda nii väikese ja iseseisvana kui võimalik.

REKLAAM

Marcel on selles välismaailmas juba tilluke, filmi ulatuse suurendamisega kaotad tegelikult midagi, sest ta elab majas, aga see on tema jaoks riik. Te ei pea teda Pariisi viima. Siis tuli küsimus, mida see tegelane minu ja Jenny jaoks tähendab? Ja mida me õppisime enda, Interneti ja oma kogukonna kohta viimase 10 aasta jooksul… mõlemad avaldasid Laineliseks lokkima ja sellel on selline üllatav viiruslik hetk, aga ka muid isiklikumaid ja sügavamaid teemasid leina ja kaotuse kohta ning kuidas sellest läbi liikuda.

Tundsin end eriti seotuna selle ideega, et surm on justkui omane kogu elu uuele kasvule, nii et see oli koht, kust me omamoodi kirjutama hakkasime. Kirjutamisprotsess oli tõesti ebatavaline… Suurema eelarvega on oht, et võid selle eriliseks muutnud asja täiesti maha lihvida ja seetõttu olin väga pühendunud: „Kuidas me säilitame sellist väga lõdvat, lõbusat, autentset, dok-kõlaline heli- ja tootmismudel, mis meil lühikestes pükstes oli, rääkides samas ka seda pikemat lugu.

Me mõtlesime välja Nick Paley plaani, kes kirjutas filmi koos minu ja Jennyga, ja ma kirjutaksin kaks-kolm kuud ja siis teeme kaks päeva helisalvestust ja siis veel kaks või kolm kuud. -kolm kuud. Nick ja mina tuleme mõlemad montaažitööst, nii et selle teise kahe-kolme kuu esimene osa läbis alati kogu heli ja me lihtsalt veereme neid kahte või kolme päeva, elame seda kõike läbi ja kalliskivide välja tõmbamine. Salvestasime stseenid, kuid siis ütleksime ka, et see liin ei tööta. Võib-olla mõtleks Jenny välja nalja, mis meid kõiki pani, ja nii tegimegi seda kahe ja poole aasta jooksul ikka ja jälle. Lõpuks oli meil see stsenaarium, mille tulemuseks oli see, mida te kuulsite, mis on minu arvates tõesti suurepärane segu spontaansetest asjadest ja dünaamikast, olles samal ajal üllatavalt struktureeritud.

REKLAAM

Lisaks kõigele osalete teie endana. Kas see lisab teile lisaelemente või raskusi?

DFC: Ma ei pea end näitlejaks, nii et ma arvan, et see lisas mulle isiklikult närvilisust, lihtsalt sellepärast, et ma olin nagu... Ma ei kontrolli pilli nii, nagu tõelised näitlejad, ja ma ei taha segada. või sunnib meid uuesti minema. See pani mind kindlasti tundma, kui raske on näitleja olla. Aga jah, ma olin alati mõeldud selleks, et ma oleksin hääl kaamera taga ja et mu tegelaskujul oleks oma väike minikaar, aga mind kaamera ees ei osanud ma kunagi oodata. Just sai selgeks, et seda lugu nõuabki.

Mulle meeldisid väga ka Marceli kasutatud Rube Goldbergi masinad. Milline oli nende väljamõtlemise ja ehitamise protsess?

DFC: See oli nii lõbus. Enamik asju tuli protsessist, heli salvestamise ja stsenaariumi kirjutamise lõpupoole. Selle protsessi lõpupoole istusime animatsioonirežissöör Kiersten Laporte ja mina maha ning tegime kogu filmi süžeeskeemi, iga kaadri. See protsess nõuab, et paneksite end Marceli kingadesse, sest teile tundub, et "meil on see suurepärane stseen elutoas ja siis see suurepärane stseen väljas, aga kuidas te muidu sinna jõuate?" Oled nurka mässitud ja pead välja mõtlema, et oi, okei, võib-olla ta astub mesi sisse ja siis saab ta siia kõndida, nii et see oli tõesti lõbus protsess. Mäletan Nick Paleyt ja mul on pooleli tekstilõng, mis oli lihtsalt Marceli leiutis. Mõtiskleksime nädal aega teemal „okei, mis on ideaalne hauakivi Nanale? Matmine?' ja kõik need pisiasjad.

Mis on sinu lemmikidee, mida sa kasutada ei jõudnud?

DFC: Issand jumal, see on suurepärane küsimus. Seal on, Jeff, nagu… Ma ütlen, et viis tundi uskumatuid nalju ja stseene, mille jaoks me heli salvestasime, on hämmastavad ja Jenny on hämmastavad ja mida filmis pole. Ma arvan, et tänu sellele peaaegu dokumentaalsele kirjutamis- ja salvestusprotsessile kasvatate selle tohutu viljapuuaia lihtsalt selleks, et teha tassike õunamahla. Viljapuuaed jätkub kilomeetrite kaupa. See on minu lemmik.

REKLAAM

Ma mõtlen, et seal oli tampoonist tehtud puudel, mis ei teinud lõiget... asju on nii palju. Seda on lihtsalt nii palju. Seal on osa, kus Marcel jääb D-vitamiini toidulisanditest sõltuvusse... on hetk, kus ta on nagu väike hull juhtmega koksipea. Seal on stseen, kus ma üritan teda õhutada rohkem kodust välja minema. Seal oli stseen, kus ma tegin talle sadula, et Arthuri koeraga ringi sõita. Seal on palju, ilmselt võiksime kokku panna terve muu funktsiooni.

Ma tõesti tahan seda pikemat lõiget näha! Kuidas sa said Isabella Rossellini? Ta on legend!

DFC: Mul on nii vedanud, et saame temaga koostööd teha ja et ta oli nii helde oma aja ja loovuse osas. Aga ma arvan, et meil tõesti vedas, ma mõtlen... käisime läbi casting'u direktori ja vastavad kanalid, tead, võtsime temaga ühendust, saatsime talle väikese ülevaate tegelasest ja sellest, mida me looga teha tahame... ja ma arvan, et meil vedas. Ta on tõeline kunstnik selles mõttes, et ta tahab lihtsalt teha töid, mida ta pole kunagi varem teinud, uuel viisil ja ta saab kogu aeg pakkumisi, millest ta ei ütle, sest need on "tavalised filmid" või mida iganes. Juhtub nii, et ta on ise kunstnik. Ta on intellektuaalselt väga uudishimulik inimene. Ma arvan, et ta mõtles lihtsalt: "Mis see imelik protsess on, kui me hakkame pärismajas lindistama?" Mida need hullud lapsed teevad?

Ta oli selles rollis nii armas.

DFC: Olen üsna kindel, et ta ütles mulle, et keegi polnud tal varem improviseerima palunud, mis on hull. Ma arvan, et see on omamoodi põlvkondlik asi, mille puhul eeldatakse, et kui sa oled praegu näitleja, kes läheb rollidesse, siis eeldatakse, et pead improviseerima. Aga jah, paljud rollid, mida ta on mänginud, A) need on tavaliselt dramaatilised ja B) need on omamoodi esitluslikud ja mulle meeldib see... see roll, ma tunnen, et see on ilmselt kõige lähedasem sellele, kes ta on Inimesena ja mulle meeldib, et saime panna ta komöödiasse, mis hõlmab seda, kes ta on, ja annab sellele ruumi õitsenguks.

REKLAAM

Ma armastan teda selles, nii soe vokaalne esitus. Tahtsin lühidalt jälgida midagi, mida ma varem ütlesin... nii et ma kaalun Laineliseks lokkima koletisfilm…

DFC: Ja ja! Oota, räägi rohkem.

Noh, see on omamoodi sinu Öine tõug teatud mõttes, sest see räägib tundlikust objektist, mis peab leidma oma perekonna teistest asjadest, mis ei peaks olema tundlikud ja elavad, kuid on.

DFC: Oh issand, see on nii... ma armastan seda.

Mõnes mõttes on see tõesti seotud olendite perekonnaga ja üks neist peab leidma tee koju!

REKLAAM

DFC: Kurat, kutt, see on tugev teooria. See on hea!

Ma kuulutan seda Interneti jaoks.

DFC: Kas me oleme esimene koletisfilm leinast? … Tõenäoliselt mitte. *naerab*

Üks viimane küsimus... esimene lühifilm läks õhku ja seda peeti nii hästi, ja see tuleb sellesse filmi ilmselt ja sellel on selle kohta mõned kommentaarid. Räägime sellest veidi lähemalt.

DFC: Noh, Internet on pärast selle esimese lühifilmi tegemist nii palju muutunud, et on peaaegu raske ette kujutada, milline Marcel välja näeks, kui me selle alles nüüd teeksime. Tahtsime alati tulla isiklikust kohast ja rääkida selle tegelasega isiklikku lugu ning viirusliku kuulsuse asja kokku voltimine tundus olevat hea viis seda kommenteerida, aga ka tema lugu ja taustalugu edasi arendada.

REKLAAM

See puudutas asju, millest ma olen üsna huvitatud ja millega me kõik peame praegu arvestama, mis on umbes nagu "kui palju sa tahad kohtleda oma veebipublikut kogukonnana?" sest kui te käsitlete seda tõelise kogukonna tegeliku asendusena, siis ma arvan, et te otsite verevalumit. Me kõik otsustame seda erineval määral kogu oma elu jooksul. […] Ma arvan, et see puudutab ka midagi, mida me Jennyga tundsime väga selgelt vajavat kaitsta, kui hakkasime stuudiotega rääkima ja mõtlesime selle laiendamisele.

Pinnapealsed asjad, mida näete [või] kui tegevjuht või keegi uus tegelaskuju vaatab Marcelit esimest korda, ei ole tegelikult need asjad, mis mind huvitavad või mis Jennyt tegelikult huvitab või mis muuta ta eriliseks. Ta näeb välja nagu Pixari tegelane või midagi muud, kuid tegelikult ei tee ta eriliseks see, et ta on pisike või see, et ta on naljakas või armas. Asi on selles, et tal on see alistamatu vaim ja tal on väga sisekaemuslik, läbimõeldud viis maailma vaadata isegi siis, kui ta avastab uusi asju. Näis, et kui me lihtsalt stuudio teed läksime, oleks see esimene asi. Ja see on ka viimane asi, mida inimesed omamoodi internetis kommenteerivad, sest internet on seotud pindade ja vahetute reaktsioonidega. Ma arvan, et see on pikk ja segane vastus, kuid see oli midagi, mille vastu me tundsime kirglikult.

Marcel The Shell, kingad jalas esilinastub kinodes 24. juunil 2022.