Visadus toob romaanist filmi "pisad kurbused".

Michael McGowan on stsenarist, režissöör ja produtsent, kes on tuntud selle poolest, et ta tegeleb ekraani jaoks keeruka materjaliga ja muudab selle lihtsaks. Kanada filmitegija kohandab oma viimases filmis rahvusvaheliselt tunnustatud enimmüüdud romaani Kõik mu väikesed kurbused autor Miriam Toews.

Film, nagu romaan, lisab ootamatult veidrat huumorit südantlõhestavasse loosse kahest õest: üks on andekas pianist (keda mängib Sarah Gadon), kes on otsustanud oma elu lõpetada, ja teine ​​raskustes kirjanik (Alison Pill), kes püüab mõista. tema armastatud õe-venna otsus ja teeb selle käigus enda kohta sügavaid avastusi. Filmis mängivad ka Mare Winningham ja Donal Logue kui tüdrukute ranged mennoniidid.

McGowani eelmine film, 2012. aastal Ikka minu oma, peaosas James Cromwell ja oli a New York Timesile
NYT
kriitiku valik. See sai ülemaailmselt tunnustusi, sealhulgas kuus Kanada ekraaniauhinna nominatsiooni, sealhulgas parim pilt.

koos Hinded: muusikaline hoki, McGowan ei tegutsenud mitte ainult produtsendi, kirjaniku ja režissöörina, vaid ka 2010. aasta filmi sõnade kirjutajana. See oli Toronto rahvusvahelise filmifestivali (TIFF) avaõhtu film ja sai Chicago rahvusvahelise muusika- ja filmifestivali peaauhinna. Tema teised auhinnatud funktsioonid hõlmavad 2008. aastat Üks nädal ja kriitikute poolt tunnustatud meeliülendav täiskasvanuks saamise funktsioon Püha Ralph, mis esilinastus 2004. aastal.

McGowan, kes jõudis telefoni teel Torontost umbes poolteist tundi põhja pool asuvasse kohta, paljastab, et töötab kõvasti oma järgmise projekti väljatöötamisega, mida ta eelistab praegu saladuses hoida, et mitte segada. Ta tahtis aga innukalt rääkida Kõik mu väikesed kurbused, mis debüteeris eelmisel aastal TIFFil ja mille pealkiri on võetud Samuel Taylor Coleridge'i luuletuse reast.

Momentum Pictures Kõik mu väikesed kurbused on saadaval On Demand ja Digital 3. mail, mis langeb kokku riikliku vaimse tervise teadlikkuse kuuga.

Angela Dawson: Mis tõmbas teid selle populaarse romaani juurde ja miks tahtsite sellest filmi teha?

Michael McGowan: Ma olen Miriami (autor) fänn ja loeksin tema muid asju. Lugesin seda ja mulle meeldis see. Mu naine, kes oli ka seda lugenud, ütles mulle, et tema arvates saab sellest suurepärane film. Sellel on kindlasti kolm uskumatut, osatäitmist võimaldavat rolli. Tihti kuulete, et näitlejannadel on teatud vanuseni jõudes raskem häid osi saada. Niisiis, ma arvasin, et see võimaldab meil casting'us ületada oma kaalu selles raamatus sisalduvate rollide tõttu.

Ma polnud kunagi näinud, et enesetapust – enesetapusoovist – oleks sellisel viisil kirjutatud, ja asjaolu, et see tulenes Miriami läbielatud kogemusest, muutis selle edasimineku ja seda kohandamise tahtmise ja kohanemise trifekti.

Dawson: Kas teil oli hirm sellise armastatud raamatu kohandamise pärast, sest ilmselgelt tuleb mõned osad välja jätta ja muid asju muuta, et lugu filmilisemaks muuta?

Mcgowan: Mitte päris. Kui hakkate seda teed mööda minema, peate (need mured) selja taha jätma. Arvasin, et kohanemine on üsna lihtne, kuid see ei osutunud erinevatel põhjustel nii. Jäin selle kohandamisega jänni. Olin peaaegu valmis loobuma, sest ma lihtsalt ei suutnud seda murda. See üllatas mind tõesti.

Ajal, mil ma sellest teed leidsin, rääkisin Miriamiga sellest kogu aeg – ta oli stsenaariumi lugenud ja vestelnud kõigi näitlejate ja osakondade juhtidega (lavastuse teemal). Mind ajas kõige rohkem närvi, kas see Miriamile meeldiks, ja talle see film meeldis. Ta ei oleks saanud olla suuremeelsem oma kiituse ja entusiasmi osas, mida olime teinud. See oli tõesti kõrgeim kompliment, mida me kohanemise kohta võisime saada.

Dawson: Kas ta külastas võtteplatsi?

Mcgowan: Ta oleks tulnud seadma, kuid tema ema Elvira on vanem ja me tulistasime seda Covidi ajal. Näitasin (lõpetamata) filmi Alisonile (Pill) ja Sarah'le (Gadon) ning sain neilt suurepärast tagasisidet, kuid ma ei tahtnud, et Miriam seda näeks enne, kui see on valmis. Alguses olin temalt küsinud, kas ta tahab minuga töötlust kirjutada, aga ta ei teinud seda. Ta oli hõivatud muude asjadega ja oli piisavalt helde, et usaldada mind piisavalt, et seda teha (ise). Tahtsin, et ta näeks seda sellises vormis, millega ma olin kõige õnnelikum. Niisiis tuli ta TIFFi avamisele koos ema, tütre ja elukaaslasega.

Dawson: Kas te adaptatsiooni kirjutamise ajal kujutasite näitlejaid nende rollide jaoks ette?

Mcgowan: Ma ei kirjuta kunagi konkreetsele näitlejale. Esiteks, minu valikust (raamatu) kuni kaamerani jõudmiseni kulus kuus aastat, nii et me ei teadnud, kes on saadaval, milline on eelarve – tavalised tegurid. Ma ei olnud (varem) kellegagi koostööd teinud, kes võiks seda rolli mängida. Näitlejad võisid castingul olla 10 aastat vanemad, kuid lõpuks jõudsime Alisoni ja Sarahi juurde. Meil oli LA-st suurepärane castingu direktor Heidi Levitt, kes on tegelikult kanadalane.

Käisime läbi hunniku loendeid ja see sõltus alati sellest, kes meie Yoli oli, ja see mõjutas seda, kes oli Elf ja ema. Nii et kui Alison sisse logis, oli Sarah loomulik valik. Rääkisin Sarah'ga stsenaariumist paar aastat varem ja tal olid stsenaariumi kohta suurepärased märkmed. Ma lootsin, et ta on saadaval ja ta oligi. Siis, kui me ema kaalusime, olid meil (näitlejannade) pildid tahvlil üleval ja oli selge, et Mare oli ilmselge valik.

Lisaks olid Alison ja Mare koos töötanud (varem) ning Sarah ja Alison olid koos töötanud. Ekraanil kuvatavale keemiale aitas kaasa asjaolu, et nad kõik üksteist tundsid.

Dawson: Vaatamata süngele enesetaputeemale on filmis palju humoorikaid jooni ja tegelastevahelised vestlused tunduvad vägagi tõelised.

Mcgowan: See oli raamatu tugevus. Miriami tundlikkus (dramaatiline pinge) huumoriga abiellub minu omaga. See on üks asi, mis mind tõesti köidab: see ei olnud ainult see sünge kahetunnine lörts. Üllatuslikult on filmis lootust. Seal on valgus, mis on kõrvutatud pimedusega. Minu jaoks oli seda kohandamise käigus tõesti huvitav uurida ja meenutada.

Dawson: Millised väljakutsed olid režissöörina pandeemia ajal filmimise ajal kõigi protokollide järgimisel ning näitlejate ja meeskonnaliikmete tervena hoidmisel?

Mcgowan: Olime selles põhjapoolses kogukonnas kuidagi eraldatud. See aitas. Protokollid olid tõesti korras. Leidsime viisi, kuidas muuta see nii turvaliseks kui võimalik, ilma meie võtteaega tegelikult rikkumata. Damoklese suur mõõk, mis meie kohal rippus, oli see, et kui oleksime saanud kolm positiivset juhtumit, oleks kogu tootmine seiskunud ja polnud mingit garantiid, et seda ei juhtuks.

Ühe kaameraga pildistasime 20 päeva. Saime kiiresti liikuma, sest see oli imeline asukoht. Saime kolm positiivset testi, mis osutusid valepositiivseteks, nii et need osutusid negatiivseks, sealhulgas mina ja veel üks meeskonnaliige. Olin äärmiselt ettevaatlik. Pärast esimest testi olime üsna kindlad, et meil seda tõesti pole, kuid garantiid pole, nii et pidime üheks päevaks välja lülitama.

Mõtlesime pidevalt: "Kas me ahvatleme saatust selle filmi ajal selle filmi ajal Covidi ajal filmima?" Tundsime lihtsalt õnne, et saime töötada ajal, mil nii paljud inimesed olid töö kaotanud. See oli tõesti õnnistus lihtsalt tööd teha. Tundsin tõesti, et inimesed võtsid seda tõsiselt. Inimesed teadsid, et meie veapiir Covidi puhul oli õhuke ja õnneks polnud meil ühtegi positiivset testi.

Dawson: Kas pärast positiivset kriitilist ja publiku reaktsiooni TIFFil oli see lõpuks hetk, mil võisid lõõgastuda?

Mcgowan: Istusin publiku hulgas ja vaatasin seda, mis on alati piinav oodata publiku reaktsiooni. Kuid nüüd teame, et see film töötab. Olen saanud sellega oma karjääri jooksul ühed parimad arvustused. See puudutab inimesi tõeliselt sügavalt ja emotsionaalselt. Mul on hea meel, et pärast maikuus ilmumist näeb seda rohkem inimesi.

Dawson: Mille kallal te järgmisena töötate? Kas plaanite oma raamatuid ekraani jaoks kohandada?

Mcgowan: Asjadest, millega praegu tegelen, ma rääkida ei saa, sest see on arendusfaasis. Mul on hunnik asju, mis loodetavasti varsti lähevad.

Allikas: https://www.forbes.com/sites/adawson/2022/04/30/perseverance-brings-puny-sorrows-from-novel-to-film/