Kompass Music Groupi uuenduslik lähenemine artistide juhtimisele

Kompassi muusikagrupp läheb kaugemale sellest, mida tähendab olla tüüpiline fondivalitseja. Lisaks muusikatööstuses juhendamise pakkumisele on ettevõte pühendunud ka artistide abistamisele oma kaubamärgi arendamisel, kogukonna kasvatamisel, oma hääle leidmisel ja omal tingimustel edu saavutamisel. Lisaks seab Kompass Music Group esikohale ka mitmekesisuse, kaasamise ja oma klientide vaimse tervise – see on tänapäeva muusikamaailmas vajalik, kuna artistid on tuuritamise ja muusika loomise vahel oma piiridesse surutud.

"Nende nägemus ettevõttena ei keskendu mitte ainult edasimõtleva heli kasvatamisele, [mis] aitab meil artistina saavutada ülimat vormi, vaid seab alati esikohale meie vaimse tervise, " ütleb muusik Chee. "See tundub pigem toetava perekonna kui traditsioonilise külma äristruktuurina."

"Meeskond seab esikohale oma klientide kunstilise identiteedi ja visiooni mõistmise ning suunab oma töö nende inimeste konkreetsete elu- ja karjäärieesmärkide saavutamisele, kellega nad koos töötavad, " ütleb kunstnik G Jones. "Minu arvates on see võib-olla suurepärase juhi kõige olulisem ja väärtuslikum omadus."

Ettevõte, mille asutasid Jay Rogovin, Blake Coppelson, Jade Gaines ja Alec Donkin, kasutab kogemusi Rogovini ajaloost C3 Managementis ja Coppelsoni tööst ettevõttes Proximity, kes on ka ettevõtte kaasasutaja. Festival Digital Mirage. Haldusfirma nimekirja kuuluvad EPROM, GoldFish, NotLö, Shades, Vintage Culture, KOAN Sound ja Carola. Tõepoolest, Kompass Music Groupil on asjatundlik meeskond, muljetavaldav klientide nimekiri ja märkimisväärne missioon.

Siin jagavad Rogovin ja Coppelson Forbes mida nad soovivad tööstuses näha, kunstnike vaimse tervise toetamist, oma kultuuri loomist tööstuses ja palju muud.

Seda ärakirja on pikkuse ja selguse huvides muudetud.

Lisa Kocay: Mis oli Kompass Music Groupi asutamise motivatsioon?

Jay Rogovin: „Ma ütleksin, et ajendiks oli luua kultuur, mis oleks ainulaadselt meie oma. See oli paljude erinevate, tõeliselt hämmastavate inimeste ja kogemuste kulminatsioon muusikatööstuses, et luua midagi, mida me tundsime kehastununa või mis võiks aidata kehastada seda, mida me tahame, et muusikatööstus esindaks, [mida] me tegelikult tahame. olla. Oleme tähelepanelikumad, vähem kurjategijad, keskendume lihtsalt oma kogemustele rohkem korporatiivses keskkonnas ja anname asjadele inimlikuma puudutuse.

Kocay: Püüate luua ainulaadset kultuuri ja teha seda, mida soovite selles valdkonnas näha. Kas saate rääkida sellest, mida määratlete oma kultuurina ja mida soovite selles valdkonnas näha?

Rogovin: "[Et] inimesed [et] oleksid üksteise jaoks inimesed. Me mõistame, et see on äri ja ma arvan, et me saame kõik koos eksisteerida ja üksteist aidata, isegi kui oleme tehniliselt üksteisega konkurendid… meil on nii palju, mida saame teha ning me saame rahumeelselt ja õnnelikult koos eksisteerida, olles samas ka silmapaistvad. professionaalidena. Ma arvan, et asjade inimlik pool on nii oluline.

„Saame aru, miks me kõik selle äriga üldse alustasime: kuna me armastame muusikat ja armastame kontserte. Meile meeldib tunne, mis meid valdab, kui oleme kontserdil, oleme koos ja jagame seda kogemust. Kunstnike juhtimises on artistlikkust ja sellele tagasi andmist, üksteise abistamist ja selle laiendamist väljaspool üksteise ettevõtte piire.

Blake Coppelson: "Ma arvan, et see, mida me üritame teha, ei ole lisada muusikatööstuse konkurentsitihedasse uut haldusettevõtet, vaid proovida end segmenteerida viisil, mis pakub ainulaadset väärtust. Põhjus, miks me jõud ühendasime, on see, et meil on tehnoloogia ja digitaalne pool Proximityst allapoole ning meil on traditsiooniline juhtimisagentuur veteranilt, kes veetis aastaid C3-s.

Kocay: Kompass püüab luua tervislikke piire ja ressursse, et toetada kunstnike vaimset tervist. Kas saate rääkida nende vaimse tervise toetamisest ja miks see on Kompass Music Groupi jaoks nii oluline?

Rogovin: "Me toetame väga teraapiat. Usume, et kõik meie kunstnikud, sealhulgas meie ise, peaksid olema teraapias. On täiesti kasulik, kui on keegi, kellega rääkida. Ma arvan, et on oluline normaliseerida vaimsest tervisest rääkimist – [see] ei tähenda, et olete haige. See ei tähenda, et sinuga on midagi valesti. [Turneemine] on väga koormav ja artistiks olemine või muusikatööstuses olemine… kui me sellest ei räägi ega ole proaktiivsed, siis oleme põhimõtteliselt teel mingisuguse katastroofi poole. olgu see siis isiklik läbikukkumine või midagi kohutavat, mis juhtub artisti poolel, samuti.

"Ärge unustage aega maha võtta, eriti kui olete sumisev ja populaarne artist – igaüks pakub oma teed ja seda on lihtne kinnitada, kinnitada, kinnitada ja siis ühtäkki on kogu teie aasta raamat. maha ja sul pole enda jaoks aega. Seega tuleb tagada, et me räägiksime oma kunstnikega väga avameelselt sõltuvustest, vaimsest tervisest, isiklikust elust – kui nad seda soovivad – [ja] mõista, et see on osa meie tööst juhtidena, on registreerumine, avatud ja läbipaistev. ja kujundada see perekondlik dünaamika, kus inimesed tunnevad end mugavalt sellest rääkides.

Kocay: Millised on teie tulevikuplaanid?

Coppelson: "Meie plaan on võtta see väike idee, mis meil oli oma peade ja ettevõtete kokkupanekuks, ja seda tõeliselt laiendada. Mulle meeldiks, kui iga meie artist omaks ja juhiks oma sõltumatuid plaadifirmasid – alustades nende sõltumatutest väljaannetest kuni sisu loomiseni Instagramis ja oma saadete loomiseni. Ma tahan, et nad oleksid oma kaubamärgi suurimad loojad. Ma tunnen, et nad saavad seda teha iseseisvalt ja igas mõttes - isegi väljaspool muusikat. Seega tunnen, et meie tulevik laieneb suurepärastele ideedele ja eetosele, mis meil on, ning toob kaasa rohkem sarnaselt mõtlevaid inimesi, olgu need siis juhid või artistid, kes on meie nägemuses ja kasvavad koos meiega.

Kocay: Kas on veel midagi, mida ma peaksin teie arvates teadma?

Rogovin: "Püüame olla eeskujuks. Ma arvan, et meie ettevõttes olevate inimeste, kes nad on ja mille eest nad seisavad ringi vaadates, ütleb see piisavalt – ma ei usu, et me tahame olla sellised inimesed, kes ütlevad: "Hei, meil on see inimene ja see inimene ja sellepärast me investeerime inimestesse, sest nad väärivad tõenäoliselt 100% investeeringut.

"Ma ütlen, et oleme väga tähelepanelikud, mitte ainult juhtidena, vaid ka kunstnikena, kes on ettevõtte osa, koos meiega, palkades, tehes, eelistades vähemusi, naisi ja värvilisi inimesi koosseisudes. ”

Toimetaja märkus: see artikkel nimetas varem Kompassi muusikarühma kui Kompassi haldusrühma.

Allikas: https://www.forbes.com/sites/lisakocay/2022/06/30/kompass-management-groups-innovative-take-on-artist-management/