Justin Roiland räägib kunstist, loovusest ja uuest näitusest, "Debüüt"

Justin Roiland on teinud koostööd UTA Artist Space'iga oma esimesel isikukunstinäitusel, Justin Roiland: Debüüt. Filmi animaator, häälnäitleja ja kaaslooja Rick ja Morty ja Hulu omad Päikese vastandid on rohkem tuntud oma töö poolest televisioonis, kuid koos debüüt, ta surub oma talenti kunstimaailma.

Debüüt avati sel kuul ja töötab Beverley Hillsis asuvas galeriis kuni 21. jaanuarini 2023. Squanch Gamesi asutaja ja tegevjuht Roiland on praegu 20. televisiooni üldlepingus. Tema näitus tähistab aga tema teose esimest füüsilist sooloesitlust. UTA on esitanud märkimisväärseid näitusi interdistsiplinaarsete kunstnike ja loovisikutega, sealhulgas Enrique Martinez Celaya, Mandy El-Sayegh, Conrad Egyir, Ernie Barnesi mõis, Essence Harden, Larry Clark, Ferrari Sheppard, Amanda Hunt, Mariane Ibrahim, Arcmanoro Niles, The Estate of Ernie Barnes. Puusepatöökoja galerii, The Haas Brothers ja Ai Weiwei.

"Ma polnud kunagi [varem] maalinud, " selgitab Roiland. Lisaks lapsepõlves Bob Rossi stiilis maalimistunnile on Roilandi kunstnikukarjäär keskendunud peamiselt animatsiooniprojektide tegelaste värvimisele. Kuid 2021. aasta mais võttis UTA ​​Roilandiga ühendust, et teha Sothebysis oksjonile originaalkunstiteos.

"Põhimõtteliselt kavatsesin teha just seda, mida ma alati tegin, mis on Bristolis tinti," ütleb ta. "Ma rääkisin oma sõbrale ja ta hakkas minult küsima, miks ma ei maalinud. "Miks sa ei maali midagi suurt?" Ja mul olid kõik vabandused… „Ma ei saa seda teha. Ma ei tea, kuidas maalida. Ma ei mõista värvi sügavamalt ega mingilgi olulisel viisil. Lõpuks ütles ta lihtsalt: "Noh, lähme ja ostame lõuendi, murrame selle üle põlve ja viskame prügikasti" või midagi sellist."

Roiland ostis küll lõuendi ja järgmisel päeval hakkas ta katsetama ainult põhivärvide ja mustvalge värviga. Algul oli värv Roilandile suur murekoht. Animatsiooni puhul oli tal tavaliselt oma värvimeeskond Rick ja Morty ja Päikese vastandid värvi tema jaoks. "Mul oleksid laialdased mõtted, aga kui asi puudutas näpuotsaga... Mul oli tunne, et värv pole tõesti minu territoorium." Esimesel päeval värviga katsetades avas ta aga midagi. Ta maalis sel päeval seitse tükki, mis tekitasid armastuse meediumi vastu.

Tavapärase videomängude või legokomplektide ehitamise asemel veetis Roiland selle suve lõõgastumiseks maalides ja need maalid said tema UTA näituse aluseks. Roilandi animakarjäär on olnud täis “veidraid olendeid”, mis kajastub tema debüütkunstisaates; aga tema lähenemine värvile toob nendele tükkidele uue elu.

"Mul on paar maali, kus ma istusin, ja mul läks päris kaua aega, et segada täpselt neid värve, mida tahtsin, ja siis ma ei maalinud seda kaks kuud," räägib ta. "Selle värviline osa on nii uus ja vinge, kuid see tundub nüüd ka turvaline. Mul on seal praegu mugav. Varem ei tundnud ma kunagi värvidega rahul. Keskendusin ainult liinitööle ja iseloomule. Ma tunnen, et maalimisega saan rohkem keskenduda alateadlikule vabale emotsiooni- ja värviväljendusele. See on palju voolavam ja võib-olla väiksema kavatsusega. Paljudel maalidel on vähem keskendunud kavatsused.

Oma mängustuudio ja teletööga on Roilandi ümber suur hulk andekaid loojaid, kes tema nägemust toetavad; maalimise puhul on aga tegevus üksi.

“Maalimise juures olen lihtsalt mina üksi hunniku värvi ja lõuendiga. Ma pole kunagi arvanud, et selle suur plaan on galerii näitamine. Ta jätkab: "See oli nii lõbus ja vabastav. See on nii erinev kunstilise väljenduse vorm, et ma isegi ei teadnud, et mul on lubatud või võimeline seda tegema.

Kuid saade tuli kokku, kuna Roiland tootis üha rohkem tükke väljaspool oma esialgset Sotheby oksjoni plaani. "Ma ei mõelnud mõnda aega tegelikult kollektsioonile ega mingisugusele ühtekuuluvusele," ütleb ta. "Ma arvan, et see on siiski hea, sest see on tõesti kire ja põnevuse ehedaim väljendus [Ifelt.] Teos ise tuli tõesti lihtsalt avastamise ja põnevuse kohast, kui erinev on loominguline väljendusvorm võrreldes loomingulise väljendusvormiga. muud kunstiliigid."

Roiland on viimasel ajal hõivatud. Kahe eetris oleva saate, videomängustuudio ja muude projektide vahel võtab Roiland pidevalt ette loomingulisi projekte. "See on imelik. Ma ütlen pidevalt, et pean tempo maha võtma. Ma teen liiga palju asju, aga siis ma lihtsalt ei tee. Ma ei saa. Ma lihtsalt olen teatud ideedest liiga põnevil."

eest Debüüt, Roiland töötas palavikuga. Kuid viimasel ajal on ta aeglustunud ja hakanud oma kunstis rohkem stiile uurima. “See, kuhu ma praegu lähen, on kindlasti väga erinev. Kuigi ma teen ikka veel selliseid tükke [nagu need, mis on Debüüt] siin-seal, asjad, mida ma praegu teen, ei saaks olla teistsugusemad. Ma ei tea, millal ma uue galerii teen. See võib olla palju aega hiljem, kuid see on inimestele üsna üllatus, sest see on minu esimesest galeriist nii erinev.

Kaunid kunstid poleks ehk Roilandi plaanides olnud, aga küll Debüüt sümboliseerib kunstniku jaoks nii väljakutset kui ka saavutust. "Inimesed lihtsalt eeldavad, et nad ei saa midagi teha," ütleb ta. "Ma proovin rohkem skulptuuri teha. Ma pole kunagi arvanud, et teen midagi sellist ja ma tean, et ma ei saa selles kunagi parim, aga ma arvan, et kui lähened millelegi väga madalate panustega, ilma ootusteta ja tahad lihtsalt nautida, [saate seda teha.] Inimestel on lihtsalt palju blokeerijaid erinevate asjade jaoks.

Justin Roiland: debüüt on eksponeeritud UTA Artist Space'is Beverly Hillsis kuni 21. jaanuarini 2023.

Allikas: https://www.forbes.com/sites/rosaescandon/2022/12/15/justin-roiland-talks-art-creativity-and-new-exhibition-debut/