John Fogerty peab 50-aastast lahingut Creedence'i Clearwater Revivali muusika taastamiseks

Salvestatud muusika ajaloos on vähesed lahingud artistide ja plaadifirmade vahel püsinud niivõrd vaidlusi kui Creedence Clearwater Revivali kaasasutaja laulja, laulukirjutaja ja kitarristi John Fogerty ja Fantasy Recordsi vahel.

Pärast omanimelise debüütalbumi ilmumist 1968. aastal müüs CCR üle 50 miljoni albumi kogu maailmas. Fantaasia omanik Saul Zaentz alustas 70ndatel filmiprodutsendi karjääri, pälvides kolm parima filmi Oscarit.

1980. aastal andis Fogerty oma CCR-i autoritasud üle Zaentzile, püüdes plaadifirmaga sõlmitud salvestuslepingust väljuda. Sellele järgnenud paari omavaheline kohtuvaidlus on selline hästi dokumenteeritud1985. aastal kaebab etiketi tegevjuht Fogerty kurikuulsalt enda plagiaadi eest kohtusse. USA ülemkohus lahendas vastuhagi lõpuks Fogerty kasuks.

Kuigi Fogerty on oma sooloteose omanikku säilitanud, on ta püüdnud CCR-ile kirjutatud laule korduvalt tagasi nõuda, andes lõpuks alla saatuse, et see ei juhtunud pärast Zaentziga kohtumist 1989. aastal.

Laulukirjutaja ja kitarrist hakkas aeglaselt oma CCR-lugudega rahu sõlmima, esitades neid esmakordselt veteranide ees 1987. aastal, jätkates nende taastamist oma live-setis pärast ootamatut kohtumist Mississippis, uurides mõistatus ja folkloor ümbritsev bluusman Robert Johnson ristteel 1990. aastal.

2014. aastal surnud Zaentz müüs 2000. aastate alguses Fantasy Recordsi lõpuks Concord Music Groupile. Sealt taastas Concord pärast müüki grupi autoritasud, kusjuures Fogerty maksis autoritasu CCR-i laulude eest, mille ta kirjutas esimest korda peaaegu 25 aasta jooksul.

Kuigi ta oli õppinud elama mõttega, et ta ei pruugi kunagi laulude omanikku tagasi saada, kutsus Fogertyt siiski veel kord proovima tema naine Julie, kes algatas hiljutised vestlused Concordiga, mis viisid temani. enamuse huvi tagasi saamine CCR-i ülemaailmses kirjastamises, piirates enam kui viis aastakümmet kestnud sündmuste seeriat.

“Noh, ilmselgelt ja arusaadavalt, ma ei tahtnud sellesse palju oma usku ega energiat panna. Oled nii sügavalt pettunud,” selgitas Fogerty. "Ma ütleksin Julie'le:" Noh, tead, kallis, suurepärane. Ma hindan, et panite sellesse energiat. Aga ma ei hoia hinge kinni, see on kindel,” ütles ta. "Ma arvan, et suurim asi, mida ma tunnen, on kergendus – sest ma olen sellega nii kaua võidelnud. Lihtsamalt öeldes tundsin alati, et see on vale, et ma ei oma oma laule.

Ma rääkisin John fogerty võitlusest oma CCR-laulude taasvallutamise nimel, omades uusi käsi tema muusika kaubandusliku paigutuse kureerimisel, Ameerika autoriõiguse seadusest ja koos poegade Tyleri ja Shane'iga laval esinemisest. Allpool on meie telefonivestluse ärakiri, mida on pikkuse ja selguse huvides kergelt redigeeritud.

Jim Ryan: Oleme ajastul, kus kõik müüvad oma katalooge – teil õnnestus oma kataloog ära osta. Kui nüüd on veidi aega järelemõtlemiseks, siis mida see teile nende laulude tagasi saamine tähendab?

John fogerty: Muidugi on palju erinevaid emotsioone. Ma arvan, et suurim asi, mida ma tunnen, on kergendus – sest ma olen sellega nii kaua võidelnud. Lihtsamalt öeldes tundsin alati, et see on vale, et ma ei oma oma laule.

Päris palju tagasi, kui mulle esimest korda selgeks sai, et see olukord on selline, tundsin end šokeeritud. See tundus alati vale. Kui olete omamoodi abitu, näete lihtsalt vaeva. Tekkis igasuguste tunnete kombinatsioon – abituse tunne. Ja olete ka omamoodi vihane, et teine ​​pool – see, kellele teie laulud kuuluvad – veedab nendega tore ja teenib palju raha ning otsustab, millal ja kuhu oma lugusid paigutada või lugusid kasutada. Ja see kõik häiris mind varem.

Ma arvan, et praegu tunnen lihtsalt kergendust, et ma ei pea sellega pidevalt vaeva nägema.

Ryan: Olen lugenud, et olete 1989. aastal õiguste omandamise lähedal. Teil oli see näost näkku kohtumine Saul Zaentzi ja Bill Grahamiga. Ilmselgelt läks see lõunasse. Kas enne viimast läbirääkimiste vooru olite viimati tõsiselt lähenenud laulude tagasisaamise ideele?

udune: kooskõlastatud viisil. See oli viimane kord. Tundub, et olete kindlasti mu raamatut lugenud.

Nende kahe kohtumise tagajärg kestis aastaid. Mind tõmbas, ma ütleks, üleoleval viisil. Nagu kass mängib hiirega. Ja ma uskusin ja uskusin ja uskusin – võib-olla kuni 1994. aastani, võib-olla isegi hiljem.

Kord sörkides kuulsin lõpuks paratamatust – et seda lihtsalt ei juhtu. Ja lõpuks kukkusin pikali ja sain aru, et mul pole lootustki.

Nii et sel hetkel tundsin ma kergendust. Sest ma loobusin võitlusest.

Ryan: Nii et pärast seda läheb 30 aastat mööda. Ja sa õpid selle reaalsusega elama. 30 aastat hiljem soovitab Julie seda uuesti proovida. Milline oli teie esmane reaktsioon sellele ideele?

udune: Noh, ilmselgelt ja arusaadavalt, ma ei tahtnud sellesse palju oma usku ega energiat panna. Olete nii sügavalt pettunud. Kuidas ma saan seda öelda? Kui teil on midagi, mis on tõeliselt traumeeriv ja negatiivne, on teil vastumeelsus – te ei taha sinna enam minna. Ja sa vaatad seda ka omamoodi fatalistlikult.

Ma ütleksin Juliele: "Noh, tead, kallis, suurepärane. Ma hindan, et panite sellesse energiat. Aga ma ei hoia hinge kinni, see on kindel.»

Ryan: Lugesin, et üks esimesi asju, mida Concord tegi, oli teie autoritasude taastamine. Isegi sellest on nüüdseks peaaegu 20 aastat tagasi. Kuid kas see hakkas veidi silendama või muutis asju selle suhte osas?

udune: See oleks umbes 2005. Tundub hea mõte uuesti ühendust luua. Sest neil oli Norman Learis uus omanik. Ja loomulikult tundus kogu tema isiksus, vähemalt teles, üsna avatud ja ilmselt kesksest inimesest nagu mina. Nii et siis see juhtus. Ja selline oli atmosfäär.

See oli väga imeline, et nad ennistasid mu kunstniku honorarid, mis olid kadunud ja mulle alates 1980. aastast keelatud. Nii et see periood oli 25 aastat, mil mulle kunstniku honorari ei makstud. Ja lõpuks oli selles osas kasv. Nii et ma sattusin neile mõneks ajaks lähedale.

Aga siis... Ma arvan, et ütlen lihtsalt ärilises võtmes, et plaadifirmad on korporatsioonid – nad on ärid. Ja lõpuks käituvad nad nagu ettevõtted.

Ma nägin, et kuigi me olime rääkinud mõttest, et mul on võimalik mingil hetkel oma autoriõigusi osta, ei olnud mul sel hetkel rahaliselt võimalik seda teha. Pistsin sõrmed risti ja avasin teema, lootes, et suudame välja mõelda mingi rahalise tasustamise idee või midagi sellist. See ei saanud kunagi päris konkreetseks. Sest ilmselgelt nad sellega väga ei kiirustanud – pehmelt öeldes.

Muidugi kuuluvad neile Creedence'i meistrid ja aja möödudes hakkasid nad uuesti tegema, mida iganes – paigutasid lugusid sinna, kuhu nad tahtsid. Enamasti ma isegi ei kuulnud sellest, kui see juhtuma hakkab. Viimase mitme aasta jooksul on nad mulle või Juliele tegelikult teatisi saatnud, et midagi hakkab toimuma.

Lõpuks oli selline tunne nagu varem. Niisiis, ma ei sekkunud liiga palju. Kui tundub, et suurt müra teha on natuke kasutu, lõpetate suure müra tegemise.

Ryan: Lugesin lugu sellest Bob Dylan nagu tõukab esitasite 1987. aastal teose "Proud Mary". Sealt edasi hakkasite mõnda CCR-i materjali otse-eetris uuesti vaatama, esitades seda kõigepealt veteranide ees. Mis tunne see alguses tundus, kui hakkasite esimest korda nii pika aja jooksul sellele teele suunduma ja seda materjali uuesti vaatama?

udune: Alguses, 1987. aastal, teadsin, et kuigi ma tegin paar asja, kus ma natuke leppisin, oli mul ikkagi vaimne ja psühholoogiline hoiak, et ma ei tee neid laule. Tundsin üsna tugevalt seda, kuidas Fantasy ja Saul Zaentz mind kohtlesid. See oli isiklik. Sest alguses olin ma Creedence'i puhul tõesti ainus artist, kes oli plaadifirmal. Ja ta oli ainus töötaja. Nii et see oli põhimõtteliselt üks-ühele. Kui asjad läksid palju suuremaks – ma arvan, et peamiselt tänu oma pingutustele –, tundsite end nende edu eest üsna vastutavana. Seega oli edu jagamisest välja jätmine kibe pill alla neelata.

Päev, mil ma meelt muutsin, seisin tegelikult Robert Johnsoni haual. See on tõestisündinud lugu. Ma tõesti ei teadnud, et see nii läheb. Ma ei otsinud seda. Ma olin lihtsalt muusikasõber ja bluusisõber – müsteeriumiarmastaja –, kes käis 1990. aastal paar korda Mississippis, et suurele müsteeriumile jälile saada. Ma ei teadnud, miks ma nii sunnitud olin.

Nii et ma seisan seal Roberti haual. Mul oli raskusi puu sisse pääsemisel ja puudutamisel, mille alla ma uskusin, et ta oli maetud. Sest polnud markerit ega midagi – see kõik on folkloor. Siis kulus vist pool tundi või nii, et vedasin end läbi kaljupõõsaste ja kõik muu. Samuti oli maas umbes kolm-neli tolli vett, nii et mul läks nagu kalaretkel.

Aga mul oli aega mõelda, mida ma just tegin. Kuuma Mississippi päikese käes mõtlesin, mis juhtus Roberti lauludega. Ma ei teadnud, kellele tema laulud kuulusid või kelle omad. Mul oli [vaimne] pilt ühest advokaadist kõrges suures linnamajas sigariga, kes omab Roberti laule, ja see tekitas minus tõsiselt vastikust. Ütlesin mõttes: „See pole oluline, Robert! Kõik teavad, et need on teie laulud! Me kõik teame, et nad kuuluvad teile." Ja sel hetkel, kui ma seda ütlesin, mõistsin: „Noh, John, sa oled samas olukorras. Peate oma lugusid mängima, enne kui jääte maasse nagu Robert Johnson. See sai lihtsalt väga selgeks.

See pakkus mulle põgenemist selle väga tugeva mõtteviisi eest, mille olin endale loonud. See oli omamoodi Gordioni sõlm – ja ma ei teadnud, kuidas seda lahti harutada. Ja see viis selle lahti. See oli väga kaasahaarav, et hakkasin end uuesti enda lauludega siduma.

Ryan: Hakkasite sellele varem pihta. Aga näiteks värvilahusti reklaamidest Forrest Gump, teie muusikat on aastate jooksul kasutatud, mis olid maitsekad ja mõned, mis tundusid... vähem maitsekad. Ja teil polnud selle üle praktiliselt mingit kontrolli. Nii kaua oli see kurb, kuid nüüd on tõesti tavaline, et muusikat kasutatakse kaubanduslikult. Nüüd, kui teil on selles protsessis tegelikult käsi, kuidas loodate selle edasiliikumist kureerida?

udune: (Naerab) Alates Michael Jacksonist ja ka internetist on värvi vedeldamise reklaamid muutunud ihaldusväärseks!

Teate, ma olen 60ndate laps ja juba tollal oli mõte, et teie muusikat kasutaks iga firma telekas – eriti sigaretid, alkohol… napalm –, see oli väga vastik. Ja sa lihtsalt eeldasid, et teie publik tuleb teie saatesse ja viskab teid mäda tomatitega. See oli lihtsalt omamoodi hipilik mõtteviis – millele ma ka põhjalikult omistasin.

Mäletan, kuidas nägin Bob Hope'i panga jaoks reklaame tegemas. Ja sa lihtsalt vaatasid seda ja ütlesid: “Kas tal pole juba piisavalt raha? Miks ta seda teeb? See tundub lihtsalt odav." Nii suhtusid lapsed sellistesse asjadesse.

Üks suuremaid muutusi – ja ma kuulen seda pidevalt noortelt bändidelt ütlemas – on „Noh, me ei saa oma muusikat kusagil mujal mängima panna. Nii et kui nad tahavad seda televisioonis reklaamis esitada? Suurepärane.” Ja selles on nüüd oma tõde. Eriti minu kategooriasse kuuluval inimesel on tõesti raske uut lugu kuskil mängima saada.

Nii et ma olen kindlasti kogu sellele asjale palju avatum – eriti hea film oleks fantastiline. Aga jah, aastate jooksul on olnud päris palju haisuvaid filme, kus ma arvasin, et nad oleksid võinud ära öelda, tead?

Ryan: Nad ei ütle kunagi ei. (Naerab)

udune: No see on tõsi! Sa lõid sellega pähe. See pole kunagi nii odav, et nad ütlevad ei. Ma ütlen alati midagi sellist: "Nad kummardavad dollarit, et saada peenraha."

ROHKEM KONKURSIDESTJohn Fogerty räägib oma 50-aastasest reisist ja veteranide päeva uue kontsertfilmi kinolinastusest Fathomi sündmuste kaudu

Ryan: Minu sissejuhatus CCR-i "Fortunate Son" kaudu oli Forrest Gump. Olin 14. Siis täitis isa lüngad. Omades praegu ülemaailmset kirjastamist ning suutes seda protsessi palju otsesemalt kontrollida, suunata ja kureerida, kas arvate, et see on tööriist, mille abil saate tagada, et teie muusika jõuaks uue, noorema põlvkonnani tähendusrikkal ja maitsekalt?

udune: Ma arvan küll. See on ilmselt parim kirjeldus – muusika litsentsimine, selle nähtavaks tegemine ja selle kohati kuvamine.

Varem proovisite oma muusikat noore, lapse ees, kes kuulab oma tüüpi või žanri muusikat. Minu tee võib temaga ristuda ebatavalises olukorras nagu filmi heliriba. See võib isegi olla reklaam voogesituskohas, nagu Netflix või Hulu. Pidevalt kuulen, et noored ei vaata enam isegi kaabeltelevisiooni.

Ryan: Creedence Clearwater Revival sai alguse omamoodi perebändina. Nüüd saate igal õhtul laval taas oma muusikat sel viisil tähistada, esinedes koos oma poegadega. Ja laulud kuuluvad jälle teile. Mis tunne on näha ja kogeda, kuidas kõik niimoodi täisringi saab?

udune: Noh, iroonia pole minu jaoks kadunud. Mul oli vennaga bänd. Ja esimestel päevadel oli see nii tore – nii sõbralik ja nii õnnelik, et saavutasite oma eesmärgi, teie unistuse, mis tundus nii kaugel.

Tänapäeval olla laval ja mängida neid imelisi lugusid, mille üle mul on nii hea meel, jagades neid oma perega – ja see, et mu kaks poega on vennad samas olukorras, kus mina olin –, on see minu jaoks kõige rõõmsam olukord. muusikas kunagi olnud. Sest tulevik tundub piiritu ja kahanematu.

See on lihtsalt tõeliselt rõõmustav. Igal õhtul [laval] on mul oma poja Shane'iga omamoodi kitarriduell. Ja see on lihtsalt äge, et saab muusikat nii positiivselt ja rõõmsalt kogeda.

Ryan: Noh, võideldes seda võitlust 50 aastat, mida olete õppinud Ameerika autoriõiguse seaduse arhailise idee kohta ja milliseid nõuandeid pakute noortele muusikutele, kes alustavad lepinguid vaadates või neid täielikult ignoreerides?

udune: Oh jumal... Ma olen Ameerika autoriõiguse seaduste suhtes üsna küüniline. Olen üsna küüniline. Eriti muusika kirjastamine.

Tundub, et kogu lugu on väga kallutatud igasuguse noore ja väheteadliku kirjaniku vastu, kes satub olukorda, kus ühelt poolt on ta meeleheitel, et teda kutsutaks jagama kõike, mida ta loob. Ja fakte varjatakse. Ja see, mis sellele noorele kirjanikule avaldatakse, on mõte: "Noh... me võime teile siin võimaluse anda, aga loomulikult peame laskma teil sellele alla kirjutada..." 200 aastat on targad loomeinimesi petnud. Või kauem. See on lugu sellest Phantom of Opera. See on umbes sama asi.

Seega, minu nõuanne, eriti noortele laulukirjutajatele, on teil täielik õigus omada oma lugu – avaldada oma lugu. Ära lase neil end välja petta. Nad püüavad sind survestada mõttega, et hakkad lindistama ja kõike seda – aga sa kahetsed seda alati. Ja see kestab kogu teie ülejäänud elu – nii nagu minu jaoks.

Ühel hetkel otsustate tõesti, et see ära anda või neilt petta saada nagu mina – see pole lihtsalt seda väärt.

Source: https://www.forbes.com/sites/jimryan1/2023/02/27/john-fogerty-on-50-year-battle-to-recapture-the-music-of-creedence-clearwater-revival/