Hot Stove Cool Music Benefit Concert tähistab 10 aastat Chicagos koos Mavis Staplesiga

Kuna reaalajas sündmusi jätkub pärast pandeemiast tingitud sunnitud koondamist, tähistatakse Hot Stove Cool Musicu kontserdisari reede õhtul Chicagos oma 10. aastapäeva.

Pärast hiljutisi online-kihlusid reedel intiimses Chicago klubis Metro tähistab esimest isiklikult osamakset alates 2019. aastast – mitmekesine arve, mis sisaldab legendaarse R&B/gospel-laulja ja kodanikuõiguste aktivisti Mavis Staplesi eriesinemist ning 90ndate alt-rokilaulja laulukirjutaja Juliana Hatfieldi, indie-rokkar Ted Leo ja Chicago Scott Lucase esinemisi. alternatiivne duo Local H, kaasmängija Kay Hanley kirjast Letters To Cleo, New York Yankee väljakumängija, kellest sai kitarrist Bernie Williams ja paljud teised, VIP-paketid on saadaval.

See, mis sai alguse 2000. aastal Bostonis, laienes 12 aastat hiljem ka Chicagosse pärast seda, kui Chicago Cubs palkas Theo Epsteini pesapallioperatsioonide presidendiks. Kui Epstein on asunud tööle Major League Baseballi juhina, siis kontsert elab edasi kui Chicago suveüritus, mis toob kokku pesapalli ja muusika maailma.

"Noh, kui keegi, kes osaleb mitmesugustel heategevusüritustel ja -organisatsioonidel, on see tõesti lihtsalt lõbus. Sest see kõik puudutab tegelikult elavat muusikat,” ütles Hot Stove Chicago kaasjuht Lin Brehmer, peaaegu 40 aastat eetris tegutsenud Chicago täiskasvanute alternatiivjaama WXRT. "Asi, mis mulle aastate jooksul külge jääb, on see, et selle asemel, et koondada see ühele suurele heategevusorganisatsioonile, mille jaoks nad raha koguvad, on see alati keskendunud väiksematele kogukonna heategevusorganisatsioonidele – paljud neist on mõeldud vähe teenindatud linnaosadele - ja ka päris lahedale muusikale, mitte. -kasumit teenivad nagu Chicago lastekoor. Toetada seda rühma [läbi Hot Stove'i] ja seejärel näha, kuidas neist saavad taustalauljad Pete Townshendi etendusel „Quadrophenia” [2017. aastal] Rosemonti teatris, oli päris lahe. Ja nad on seal [reede õhtul] ja mängivad,” ütles ta.

Muusika eelised noores eas on hästi dokumenteeritud, parandades kognitiivseid oskusi, avades samal ajal lastele selliseid ideid nagu koostöö.

Kuigi see on tänapäeval Ameerika õppekavast sageli kiire väljalõige, õppis Bostoni muusik Juliana Hatfield, kelle klassiruumis oli muusika juba varases nooruses, Berklee muusikakolledžis ja õppis aastal Bostoni kaunite kunstide muuseumi koolis kunsti. 2012. aastal oli varane kasum tänu muusikale, kunstile ja spordile tohutu.

“Kunst, muusika ja sport on lastele ja noorukitele väga olulised. Nad kõik olid minu jaoks väga olulised ja omavahel seotud. Mul oli kooliajal juurdepääs kõigile neile asjadele ja ma kasutasin neid kõiki. Ja ma tõesti tunnen, et ilma nendeta oleksin täiesti eksinud, ”sõnas ta. «Olin väga häbelik nooruk. Ma ei teadnud tegelikult, kuidas suhelda. Aga eakaaslastega sain olla koos muusikat või sporti tehes või kunstitundides. Ja ma arvan, et see on tragöödia, kui need asjad lastelt ära võetakse. Sest on lapsi, kellel pole kuhugi minna või nende kodune keskkond on halb. Seega on ülioluline koht, kuhu minna muusikat mängima või joonistama või jalgpallipalli lööma. Ma ei liialda, kui ütlen, et minu arvates on see traagiline,” sõnas Hatfield.

"Ma arvan, et muusika päästis sõna otseses mõttes mu elu. Mul oli see alati koolis. Käisin koorides ja põhikoolis õppisin viiulit mängima. Ja makk. Kõik pidid proovima. Kuid see ei puuduta ainult plokkflööti või viiulit, vaid see on viis, kuidas noorena oma meelt avada võimalustele. Ja ka teie keha – teie sõrmed ja aju. Muusikaga on seotud palju matemaatikat. Nii et kõik need keha- ja ajuosad avanevad, kui sa seda õpid,” selgitas Hatfield.

Alates 2000. aastast on Bostoni ja Chicago sündmustega kogutud fondi To Be Named Later ja Gammonsi teadlaste jaoks ligi 14 miljonit dollarit.

Theo Epsteini ja tema venna Paul Epsteini, Massachusettsi sotsiaaltöötaja kaasasutaja. Sihtasutus, mis saab hiljem nime on heategevusorganisatsioon, mis kogub vahendeid linnanoorte abistamiseks töötavatele mittetulundusühingutele, jälgides kõigi kogutud vahendite jaotamist, et tagada võimalikult suur mõju kohalikul tasandil nii Bostonis kui Chicagos.

Kauaaegse pesapallikirjaniku, MLB Networki isiksuse ja kitarrist Peter Gammonsi loodud kontserdid on aidanud pakkuda õppetoetusi ja juhendamist enam kui 225 õpilasele enam kui kahe aastakümne jooksul.

Kuna on teatatud, et miljonid Ameerika lapsed ei pruugi varajase pandeemia karantiini ajal kunagi veebipõhiseks õppimiseks sisse logida, Gammonsi teadlased on omandanud suurema tähtsuse ja on selle aasta sündmuste keskmes.

Chicago lõunaosas üles kasvanud Staplesi elus oli muusika juba varases nooruses, tema kodus, kirikus ning koos isa ja õdede-vendadega osana The Staple Singersist, kes marssisid koos dr Martin Luther King juunioriga ja tegid kokkuvõtte. 1. aasta singel nr 1972 lauluga "I'll Take You There".

Mavise esimene avalik esinemine toimus Chicago lõunaosas 33. tänaval Chicago lõunaosas, selliste artistide läheduses nagu Sam Cooke ja Lou Rawls, ning leidis aset mitte kaugel 48. kuupäeval, kus Staple Singers laulis esimest korda 1948. aastal tema tädi Katie kirikus.

„Istusime alati põrandal ringis ja harjutasime – ja [tädi Katie] ütles: „Te kõlate kõik päris hästi! Ma usun, et ma tahan, et te kõik laulaksite minu kirikus pühapäeval. Ja me olime nii õnnelikud, et laulame kusagil mujal kui elutoa põrandal! ütles Staples ajal 2020. aasta vestlus. “Jõuame tädi Katie kirikusse ja inimesed plaksutasid meid vastu! Me ei teadnud, mida encore tähendab. Me ei teadnud, et peaksime uuesti laulma. Pidime sama laulu laulma! See oli esimene laul, mille mu isa meile õpetas ja see oli "Kas ring jääb katkematuks?" Me pidime seda laulu kolm korda laulma! Ja Pops ütles: "Kurat, me neile inimestele meeldime!" Me läheme koju, et õppida veel laule!' Ja seda me tegimegi."

ROHKEM KONKURSIDESTKodanikuõigustest koroonaviiruseni – oleme kõik koos: Mavis Staples uuel singlilBy Jim Ryan

Staples on alates 2004. aastast kogenud märkimisväärset karjääri taassündi, jõudes täiesti uue fännide põlvkonnani, tehes koostööd selliste artistidega nagu Jeff Tweedy Wilcost, Ben Harper, M. Ward, Arcade Fire, Hozier ja Run The Jewels. Tema viimane album, Kandke mind koju, sisaldab esinemisi, mis on jäädvustatud 2011. aastal koos kadunud Levon Helmiga (The Band).

"Siin on keegi, kes on esinenud kuskil 70 aastat, alates sellest ajast, kui ta pidi kirikus telefoniraamatute taga seisma, et koos The Staple Singersiga laulda, kui need olid vaid evangeelium," märkis Brehmer. märkides tähtsat rolli, mida ta Chicagos mängib. "See on lihtsalt nii tähtis, et inimesed läheksid teda vaatama. Eriti kui nad pole teda kunagi näinud. Tal on lihtsalt nii palju energiat ja nii palju elu ja nii palju positiivset energiat asjade suhtes, mille suhtes inimestel peaks olema positiivset energiat.

"Ma lihtsalt istun publiku hulgas ja istun seal aukartusest lõdvalt. Kõik on ülimalt põnevil, et Mavis sinna tuleb. Kõik, kellega olen rääkinud, on lihtsalt nagu: "Kas sa suudad seda uskuda?" Ja see on üks suurepäraseid asju selle tegemise juures,” ütles Scott Lucas kohalikust H.-st. „Meil oli Buddy Guy [2019. aastal] ja see oli umbes nagu „Vau!” Teda Metros näha ja lihtsalt jälgida, kuidas ta rahvahulgaga toime tuli, oli tõeline haridus. Ja see on kõigi nende inimeste ja kõigi nende inimestega Bostonist, haridus ei lõpe kunagi.

Hatfieldi jaoks tähistavad selle nädalavahetuse esinemised naasmist traditsioonilise live-esinemise juurde pärast seda, kui kaks aastat keset pandeemiat teelt väljas veedetud on. Kuna elav muusika naaseb keset ebakindlaid aegu, kõlavad Staplesi sõnad selle 2020. aasta vestluse ajal üha tõelisemalt.

"Kui inimesed tulevad minu kontsertidele, tahan, et nad lahkuksid sealt parema enesetundega kui saabudes," ütles ta. „Ma tean, et inimesed tunnevad end maha ja on kurnatud, kuid sa pead jätkuvalt oma usust kinni hoidma. Hoia lootust. Kui me seda ei tee, siis mis meil on?”