Koomiksiveteran Liam Sharp jõuab oma uue loojale kuuluva projektiga tähtedeni

Liam Sharp murdis koomiksitesse 1990. aastatel, kui ehitud, tegevusele orienteeritud, elust suuremad kunstiteosed olid moes ning kunstnikud otsisid inspiratsiooni sellistelt nagu Frank Frazetta, Barry Windsor-Smithi ja Moebius. Kuna suundumused on tulnud ja läinud, jäi Sharp truuks oma esteetilistele relvadele ning lõpuks avastas tööstus ta uuesti, ajendades ta eepilisele viieaastasele võistlusele, mis tõmbas DC parimaid tiitleid, sealhulgas Batman, imeline naine ja Green Lantern.

Kuid Sharp on midagi enamat kui tema üksikasjalike joonte summa. Oma karjääri jooksul on ta kirjutanud mitmeid romaane, kaasasutanud digitaalkoomiksiplatvormi Madefire, juhtinud mitmeid kuuekohalisi Kickstarterit, et avaldada oma kunstiraamatuid, käivitanud kursuse veebipõhisel õppeplatvormil Domestika ja end selle valdkonna ühe suurena. Raconteurs. Oma viimase projekti jaoks ühendab ta oma ettevõtluse, jutuvestmise ja teaduslikud tegevused ambitsioonikas uues ulmesarjas Image Comicsile nimega Starhenge, mille esimene number ilmub juulis.

Mul oli võimalus Sharpiga rääkida tema uuest projektist ja karjäärist. Meie vestlust on pikkuse ja selguse huvides muudetud.

Rob Salkowitz, Forbesi kaastöötaja: Räägi mulle natuke Starhenge. Millest see räägib ja millest saite inspiratsiooni?

Liam Sharp: Mulle on alati meeldinud müüdid ja ajalugu. Tahtsin midagi ette võtta müütilise päritoluga, et Suurbritannia kuningad põlvnesid klassikalistest jumalatest ja Arthuri legendidest. sisse Kunagine ja tulevane kuningas, on selline kontseptsioon, et Merlin sünnib tulevikus ja sureb minevikus, ning ma mõtlesin: "Miks ta peaks minevikku tulema?" Hakkasin täitma oma armastust ulme ja fantaasia vastu, mõeldes välja stsenaariumi, kus inimkond avastab tulevikus tulnukate rassi, kus tehisintellektid on üle võtnud ja ohustavad kogu orgaanilist elu universumis. Ainus, mis võib neid peatada, on maagia, kuid maagia eksisteerib ainult minevikus. Nii saadavad AI-d robotid tagasi minevikku, et hävitada see maagia põlvnemine. See kõik on kohutavalt segane, kuid väga lõbus! Esimesed paar numbrit puudutavad universumi rajamist, et see käima lükata, siis saab sellest seikluslugu.

RS: Millised on teie ambitsioonid selle projekti jaoks? Kas see on määratud laienema koomiksilehest kaugemale?

SL: See oleks armas. See oleks sarjana lõbus. Inimestele meeldis Mäng Thrones, mis on fantaasia ja Sihtasutus, mis on ulme, kuid visuaalne keel ei erine oluliselt. Nii et sedalaadi eepilise materjali vastu on huviline publik. Esialgu ootan põnevusega, et saaksin teha esimese seeria (trükis), siis teise ja miks mitte ka 3 ja 4 seljataga? Kogume neid pehmes köites, kuid ma mõtlen ka kõvakaanelise väljaande tegemisele kollektsionääridele. Igal juhul on idee luua tugevalt ehitatud universum, mis võib olla nii suur, kui soovite, või nii intiimne, kui soovite.

RS: Te olete just 5–6-aastaselt jooksnud DC tipptegelaste vastu. Miks on praegu õige aeg iseseisvaks projektiks?

SL: Ajastus oli sellel alalisvoolul sõidul ideaalne, eriti sellel Green Lantern [kirjutanud Grant Morrison]. Ma pole kunagi olnud rahul ühe stiili omamisega ja see raamat võimaldas mul uurida lugude teenistuses erinevaid tehnikaid numbrite kaupa. Sellest tahtlikust lähenemisest stiilile on saanud minu stiil; see määrab minu töö. Pärast seda, kui olin DC-s mõned projektid, mida tahtsin kirjutada ja joonistada, tagasi lükanud, mõistsin, et pean tegema midagi looja oma. Mõtlesin, et nüüd on õige aeg. Minu publik võib olla piisavalt suur, et muuta see elujõuliseks, ja see on oluline, kui teil on katus, mida hoida, ja perekond. Võtsin ühendust Image [väljaandja] Eric Stevensoniga. Me rääkisime Starhenge, ta armastas seda ja oligi kõik.

RS: olete hiljuti juhtinud palju edukaid Kickstarteriid. Millised on teie muljed ühisrahastusest kui koomiksite avaldamise jätkusuutlikust mudelist ja miks otsustasite ühisrahastust mitte teha Starhenge?

SL: Kickstarter sobib suurepäraselt juba olemasolevate projektide või ühekordsete raamatute jaoks. See on suurepärane indie-loojatele, kes soovivad käivitada raamatu või sarja, et alustada oma karjääri ja näidata, mida nad suudavad. Kuid käimasoleva sarja puhul krigistasin numbreid ja see on lihtsalt elujõulisem teha seda Image'is, mis on tuntud kaubamärk. Kickstarter on hämmastav ja ma kavatsen nende kaudu teha kõvakaanelisi kollektsionääride väljaandeid, kuid samal ajal pean arvestama sellega, mida mu publik soovib ja milliseid platvorme nad on valmis toetama.

RS: Sa oled nii kunstnik kui ka ettevõtja. Kui oluline on tänapäeval kunstnike ärivaistu omamine ja kuidas hoiate äriprobleemidega žongleerides keskendumist oma väga töömahukatele kunstiteostele?

SL: See on ausalt öeldes raske. Loomingulised peavad õppima ennast reklaamima. See on lihtsalt maailma viis. Kui soovite mingit võimalust publikuni jõuda, ulatub teie tunnetus sellest, kes te tegelikult olete, palju kaugemale kui stuudio või kolmas osapool, kes üritab teie asju edasi lükata. Instagrami, Facebooki ja kõige muu maailmas on inimesed harjunud tundma sidet inimestega, kes neid inspireerivad. See autentne hääl on kõigini jõudmiseks keskne ja hädavajalik. Muidu kaod teadmatusse. See on pidev võitlus, platvormi kasvatamine. See on tõeline pettumus. Mõnikord pean lihtsalt võrgust tagasi astuma ja tööle keskenduma.

RS: Kui te 90ndatel üles tulite, olid koomiksid vägagi artistide poolt juhitud, müüki juhtisid kuumad artistid. Tänapäeval on see peaaegu täielikult kirjanike juhitud; sa oled üks väheseid kunstnikke, kelle nimi võib raamatut müüa. Mida arvate sellest vahetusest?

SL: See on masendav. Varem kõikus edasi-tagasi. 70ndad olid rohkem kunstid, 80ndad kirjanikud, 90ndad tagasi kunstnike juurde. Nüüd on see pikka aega olnud peamiselt kirjanike kohta. See räägib kirjanikest ja ettevõtte tegelastest, telgivarrastest. Inimesed ostavad ainult Marvelit või DC-d ja ärrituvad, kui tegelased vahetuvad. Seda on raske mõista, kui keegi, kes on rohkem huvitatud raamatute, mis tahes ettevõtte pealkirjade ja loominguliste tiimide vastu.

Olen alati olnud kirjanik, kuid mind tunnustatakse rohkem oma kunsti eest. Kunstnikuna on tõesti raske kirjutist tõsiselt võtta. Kunst võtab palju kauem aega. Minu kirjutamisvõimalust on oluliselt vähendanud aeg, mis kulub minu kunstiteose valmistamiseks. Kuid ma olen teadlik, et kirjanikud on tööstust edasi lükanud, mistõttu olen rohkem kirjutanud.

Sellepärast olen ma nii põnevil Starhenge. See on minu lugu, see on minu stiil. Ma saan teha maalitud koomikseid, mida me pole tükk aega näinud. Loodan, et inimesed, kellele meeldivad peavoolukoomiksid, annavad sellele võimaluse.