CES 2023: M. Night Shyamalan kostitab fänne hirmuäratava "Knock At The Cabin" kaasahaarava kogemusega

Üks suurimaid üllatusi CES-il on olnud legendaarse filmitegija M. Night Shyamalani ilmumine, kes on palavalt oodatud apokalüptiline põnevik, Koputage kajutisse, esilinastub kinodes 3. veebruaril. Film põhineb Paul Tremblay enimmüüdud romaanil ja Shyamalan on selle kohandanud oma erilise šokihorroriga.

Canoni tehnoloogiaid kasutades on Shyamalan loonud hirmuäratava segareaalsuse kogemuse, kus osalejad saavad filmi stseene uurida kõige vistseraalsemal viisil.

Las Vegase konverentsikeskuse kesksaalis (Canon Booth 16359) esitluspõrandale ehitatud füüsilisest salongist läbi jalutades saavad osalejad vestelda sissetungijate tehisintellekti versioonidega ja seejärel astuda mängulise põgenemistoa väljakutsesse, kus nad peavad barrikaadi tegema. uks virtuaalse mööbliga, et selle eest ära joosta. Vihjeid on kõikjal – ja jah, seal on isegi keerdlõpp.

Canon Americase president ja tegevjuht Kevin Ogawa ütles mulle, et ta loodab, et tehisintellekt mängib seda tüüpi ümbritsevate kogemuste loomisel üha suuremat rolli ja et ettevõte kavatseb oma tegevusega rohkem ära teha. Kokomo, MREAL, Free Viewpoint ja AMLOS tehnoloogiad Hollywoodi aktiveerimisel.

Mul oli võimalus Nightiga rääkida, mis tunne oli luua seda kõikehõlmavat treilerit – tema jaoks esimest omataolist. Alljärgnev on meie vestluse redigeeritud ja lühendatud stenogramm.

Olete siin CES-il, ühel maailma suurimal tehnoloogianäitusel, ja saate oma tulevase apokalüptilise põneviku jaoks kaasahaarava kogemuse, Koputage kajutisse. Kuidas see teie jaoks on olnud?

See on olnud minu jaoks üllatavalt lõbus kogemus ja ma ei mõtle seda juhuslikult.

Tunnen end praegusel hetkel 100-aastase loojana – olen seda teinud alates 21. eluaastast. Olen dinosaurus, minimalistlik mees, kes usub, et kunstiliigi inimlikkus on kõige tähtsam.

See on väga põnev, kui teid oma mõtetes provotseeritakse, töötades uue jutuvestmise veenidega teistmoodi. Sa ei taha kunagi asju samamoodi teha. Nii et filmi värskena hoidmiseks proovisin uusi heliloojaid, uusi toimetajaid, kõike uut ja see kogemus Canoniga on andnud mulle selle imeliku vau-süsti. Nende tehnoloogiatega haagise neli erinevat versiooni loovad palju sügavama loomingulise kogemuse.

Milliseid filmitegemise Shyamalani kaubamärgi osasid vaatajad kogevad?

Loodan, et publik näeb tumedat huumorit nii naljakate kui ka kummaliste ja rahutukstekitavate tegelastega kohtudes ja nendega vesteldes. Teate, juba väikesest peale on mulle meeldinud inimeste ebamugavustunne tekitamine, nii et me kasutame tehnoloogiat selleks, et teha seda jubedal viisil, mis jääb neile külge.

Kõik, mis mulle tegelikult korda läheb, on kogemuse resonants – et nad võtavad selle endaga koju kaasa ja sellest saab osa.

Ma ei taha tehingukogemusi. Ma tahan, et see oleks sügavam.

Kas olete selle kogemuse ajal istutanud lihavõttemune?

Jah, kõikjalt võib leida väikseid vihjeid, mis aitavad kogemust läbivatel inimestel toimuvast pilti luua. Seda peaks treiler tegema, panema publikut filmi vaatama. Istutasime teavet, mis paneb nad asjade üle mõtlema – ja siis algab mõistatus.

Minu jaoks on turundus ja treilerid loo jutustamise algus. Minu turundusvennad ja -õed hakkavad kõigepealt lugu rääkima ja siis mina lõpetan loo kinos. Ja siis jätkub parimates filmides lugu teie peas pärast teatrist lahkumist. Nii et see on üks kontiinuum ja see kaasahaarav treiler on mõeldud seadistuse sügavamaks versiooniks.

Kas võtate selle kaasahaarava kogemuse mujale väljaspool CESi, näiteks filmi Los Angelese esilinastusele?

See oli esimene asi, mida ma mõtlesin, et hei, me peame selle igale poole kaasa võtma, selle teele kaasa võtma, mees. Enne Canoni oli palju isiklikult kaasahaaravaid kogemusi ettevõtteid, kes tulid minu juurde ja ütlesid, et teeme midagi M. Night Shyamalani kogemuse sarnast, kuid see on esimene kord, kui saan midagi sellist teha.

Mulle meeldiks Canoniga rohkem asju teha ja sooviksin, et saaksime selle igasse kinosaali viia. Selle seadistuse jaoks kuluks aga saatmiseks tohutult palju seadmeid. Nii et see on mõeldud lihtsalt CES-i inimestele eriliseks kogemuseks.

Kuidas see koostöö teieni jõudis?

See oli väga orgaaniline – Canon tuli minu juurde. Ütlesin neile, et nad on alati olnud osa minu elust. Minu esimesed kaamerad olid Canon. Kasutan neid kontoris, kodus, komplektidel. On väga vähe ettevõtteid, mille kohta võite öelda, et nad on olnud teiega terve elu, nii isiklikult kui ka professionaalselt. Nii et see oli lihtne jah, ja siis läksime Universalisse, et näha, kas nad on sellele avatud ja nad arvasid, et see on fantastiline.

Olete öelnud, et Hitchcock, Kubrick, Kurosawa ja Ray on teie loomingut mõjutanud. Kas see on midagi, mida inimesed selles kogemuses näevad?

Seos on olemas, raamid pole juhuslikud. Need on hoolikalt läbi mõeldud. See on 40-millimeetrine objektiiv sellest inimesest sellel kaugusel, kui kaamera liigub, on see kavatsuslik. Me ei kogu asju kokku ega pane neid segaval viisil kokku, vaid see kõik on väga ette nähtud.

Kuidas oli töötada koos Dave Bautistaga?

Ta on nii hämmastav inimene. Minu jaoks on muutunud oluliseks töötada ainult inimestega, kellel on ilus energia, ja Dave on selline – ilus inimene, kes kehastab filmis väga keerulist tegelast.

Millised on teie soovid selle kogemuse jaoks? Mida sa loodad, et inimesed sellest välja saavad?

Pole kindel, kui paljud inimesed saavad selle siin CES-il läbi astuda, kuid ma loodan, et neil on meeliülendav kogemus ja nad saavad kõigi kujundajateks.

Mis teile järgneb?

Ma pean lõpetama Koputage kajutisse – on veel paar päeva jäänud – ja siis hakkan kirjutama järgmist.

CES-i kohta lisateabe saamiseks vaadake lehte CESi juhend kuumimatele pidudele, paneelidele ja robotitele.