Ostes eBayst Eamesi tooli, kohtusin vintage mööbli restaureerimisega Wunderkind of Vintage Furniture Restoration. Nüüd olen tema ettevõttest kinnisideeks, Rarify. Siin on hämmastav lugu teismelisest kollektsionäärist, kellest sai tuhandeaastane disainiamet

Nagu kiirmood, on ka kiirmööbel meie ellu pugenud. Näete uhket Eamesi tooli disainitud hotellis, tulete koju ja avastate, et see maksab 3500 dollarit, ja hakkate seejärel koopiaid otsima. Meie kodude ja kappide odavate esemetega täitmise probleem on mitmekordne. See varastab disainerite tööd, pikaealisus ja väärtus on vähe või olematu, halvasti tehtud riided ja mööbel satuvad prügimäele ning süsiniku väljalaske- ja tarbimistsükkel algab otsast peale. Minu õde, vanemsisekujundaja Jessica Mowery aadressil Sinised interjöörid oli Floridas Sarasotas juba pikka aega soovitanud säästa, et osta võimalusel päris asi. Kui uus ei tule kõne allagi, minge vintage’i.

Lõpuks võtsin ta nõu kuulda. Selle asemel, et otsida Internetist parimat pakkumist mahavõetava Eamesi pehme padjahaldustooli kohta, mida olin Rooma hotellis katsetanud, otsustasin otsida originaali. Skaneerisin Craigslistissa reklaame, Facebooki turgu, eBayt, isegi Chairishi ja 1st Dibs. Hinnakujundus, vanaaegne kvaliteet ja autentsus tekitasid muret, kuni leidsin eBays mõned David Rosenwasseri kirjed. Saatsin päringu mitme tema loetletud kollektsiooni kohta – ta tabas advokaadibüroo ümberehitamise käigus Eamesi toole. Meili teel hakkasime tema kollektsiooni arutama; selle käigus avastasin ma midagi veelgi hämmastavamat kui tema kadestamisväärne ladu, milleks oli varutud tükke: tema lugu.

* Pika intervjuu hoiatus, kuid tasub lugeda. Printige see välja, jooge tass kohvi ja proovige oma karjäärimotivatsiooniprobleemide pärast mitte halvasti tunda. Pigem olge inspireeritud, isegi kui selleks pole midagi muud, kui vanaaegse mööbli ostmiseks.

Hakkasite koguma 20th sajandi moodne mööbel teismelisena, Craigslistissa ja kohalikes oksjonimajades küürimine ning ostude rahastamine miinimumpalgalise tööga apteegis. Ükski minu teada keskkoolilaps seda ei tee. Palun selgitage!

Kasvasin üles Pennsylvanias Hersheys, kus oli väga vähe tähelepanuväärset disaini ja arhitektuuri. Mu ema aga kasvas üles kuulsat imetledes (670 / 671) Eamesi lamamistool ja tumba sest tema parima sõbra isal oli üks kontoris ja see jäi talle külge. Kui mu vanemad said 50-aastaseks, kinkis ta ühe mu isale. Eamesi salongi nägemine üheteistkümneaastasena oli minu jaoks täiesti võõras ja tekitas kinnisidee moodsa mööbli vastu. Hakkasin tooli tundma õppima ja siis Charles ja Ray Eames. Varsti veetsin aega, uurides disainereid, nende mööblit ja seda, kuidas neid odavalt koguda. Teismelistel ei ole tavaliselt 20 aasta jaoks palju eelarvetth sajandi ikoonid, nii et platvormid nagu Craigslist tegid mõned ostud võimalikuks. Minu kõige esimene mööbliese oli Eames LCW pähklipuus kolmeteistkümneaastaselt väike vineerist lamamistool. Mul on see siiani alles ja ma pean seda kalliks.

Keskkooli ajal oli teil arhitektuuripraktika, mis andis teile vabaduse, et asusite teele, nagu ütlesite, „tükke kokku korjata. mies van der rohe, Florence Knoll, Ray ja Charles Eames, ero saarinen, Le Corbusier, Alvar Aalto, ja mujal." Veelkord, palun selgitage.

Huvi mööbli vastu viis mind otse disaini ja seejärel arhitektuurivaimustuseni. Sain aru, et nii mõnigi oluline 20th sajandi disainerid olid arhitektid ja seetõttu otsustasin karjääri teha arhitektuuris. Kohe pärast juhiloa saamist alustasin praktikat arhitekti juures Liibanonis, PA nimega Kip Kelly Alates Nesti arhitektuur. Minu õnneks oli tal Los Angeleses suurepärane firma, kuid tal juhtus selles linnas (kus ta naine üles kasvas) üks väike kontor. Tänu oma koolipraktika programmile suunduksin keskpäeval tema kontorisse ja veetsin seal pool päeva, saades vahepeal koolikrediiti. Ta oli väga toetav ja julgustas ka minu kinnisideed mööbli vastu.

Lõpuks nihkus teie tegevusala kogumiselt taastamistöödele ja müümisele. Mis inspireeris sellisel tasemel pühendumist? Vanem?

Ma pidin olema vähemalt petlik teismeline. Täna olen 27. Arhitektid, kellega kohtun, selgitaksid, et nende töö hõlmas sageli pikki tunde ja madalat palka, arvestades vajalikku haridust ja töötunde. Minu veider lahendus sellele oli otsus koguda enne arhitektuurikooli alustamist kokku massiivne mööblikollektsioon, et mul oleks mööbel, mida armastasin juba enne arhitektiks saamist.

Kuna mööbli ostmine oli kallis, hakkasin ostma müügiks lisamööblit, mis siis järgmiste tükkide eest tasuks, võimaldades mul kollektsiooni kasvatada. Ostsin ka hooletusse jäetud mööblit, mis nõudis taastamine, nii et õppimise taastamine tuli vajadusest.

Mu isa oli sarvkesta silmaarst, kellele meeldis väga meie garaažis asju nokitseda ja restaureerida. Ta oli selles hämmastavalt andekas. Kuigi ma kartsin sageli temaga vanade autode taastamise kallal töötada nagu meie vana Austin Healey bugeye sprite, siis mööbel mind ei hirmutanud ja mentoriks oli mu isa. Ta teadis alati, kuidas kõike parandada, kuid hoolitses selle eest, et ma prooviksin kõigepealt ise. Traagiliselt suri mu isa 2021. aastal 64-aastaselt CTCL-i (haruldane lümfoom) tõttu.

Viieteistkümnendaks eluaastaks (2010) olin piisavalt kogunud, uurinud ja uurinud täielikult taastatud 1950. aastate 670/671 Eamesi puhketool ja Ottoman. See, mida ma oma isalt ei õppinud, tuli veebifoorumitest, YouTube'i videotest ning katse-eksituse meetodist.

Keskkooli lõpuks olite mööbliga täitnud 3-4 vaba kontorit. Esiteks on see uskumatu. Teiseks on veelgi uskumatum, et teil on oma esemete hoidmiseks tasuta kontoripinda. Kas saate selgitada, kuidas see juhtus? Ja millised olid teie algusaegade parimad tulemused?

Jah, see oli hämmastav ja väga õnnelik. Arhitektil, kelle juurde töötasin Liibanonis (PA), oli majas paar vaba kontorit, mida tal ei vedanud välja üürida. Kokkulepe seisnes selles, et võisin neis kontorites mööblit hoida nii kaua kui vaja, kuni keegi soovib seda rentida. Minu õnneks ei rentinud keegi kunagi kontoreid ja nii ladusin lõpuks kõigis neis kontorites mööbel lakke virna.

Iga nädala jooksul veedan ma õhtuti oksjoni veebisaitidel ja Craigslistis oluliste 20 jaoks.th sajandi disainmööbel, eriti need, mis pärinevad nupp ja Herman Miller. Kui mul õnnestus midagi leida, hiiliksin meie universaaliga linnast välja (sageli siis, kui ma pidin olema arhitektibüroos) ja teeksin pikapi Baltimore'is, Washingtonis, Philadelphias ja New Yorgis.

Kesk-Pennsylvania on üsna lähedal sellele, kus Knolli tehas ajalooliselt asus, nii et seal olid sageli vanemad Knolli töötajad, kes müüsid haruldasi ja ebatavalisi tükke. Minu tolleaegsete parimate punktisummade hulgas oli paar 1948. aastat Eames LCWs Walnutis kargete originaalsiltidega 250 dollari eest (väärtus ~ 3,000 dollarit tükk), mis oli kaasas 1954. aasta Better Homes and Gardensi väljalõikega, kus neid esitleti. Leidsin ka originaalse 1940. a Rohutirtsu lamp Greta Magnussen Grossmani poolt 60 dollari eest (väärtus ~ 10,000 XNUMX dollarit) tagasihoidlikus majas State College'is, PA. Liiga palju suurepäraseid leide, et loetleda.

Enne arhitektuurikooli minekut leidsite Filipiinidelt kellegi, kes teie kollektsiooni ostaks. Kuidas see kauplemine tekkis?

See asjaolu oli uskumatu. Kollektsiooni rahastamiseks ostsin regulaarselt tükke kohalikult, proovisin neid vajaduse korral taastada, tegin ilusaid fotosid ja loetlesin need 7-päevaste broneerimata eBay oksjoniteks, kuna minu pangakontol oli heal päeval vaid 2500 dollarit (seetõttu kiire müük oli oluline). Mul oli õnn leida hämmastav paki- ja laevaäri nimega Meili dokk umbes 5 minutit mööda teed, nii et pakkimis- ja saatmiskvaliteet oli minu jaoks kindel.

Müüsin a 670/671 roosipuust Eamesi lamamistool ja Ottoman ostjale Filipiinidel ja pärast selle kättesaamist pakkus ta välja palju kõrgema idee. Ta jagas, et soovib avada Filipiinidel vintage-mööblipoe ja täita 40-jalase kaubakonteineri, kui ma saaksin selle teoks teha. Meie mõlema õnneks juhtus see 2013. aasta mais, kolm kuud enne seda, kui ma kolledžisse lahkusin. Ta ostis peaaegu 120,000 XNUMX dollari eest peaaegu kõik, mis mul nendes kontorites oli.

Suve jooksul töötasin selle nimel, et taastada kõike, mis vajas tööd ja augustiks minu uued lemmiksaatjad aadressil Meili dokk pakkisid meisterlikult saatekonteinerit. See saadeti teele septembris. Kuud hiljem kuulsin ostjalt "Head uut aastat", nii et ma arvan, et kõik läks hästi.

Sa kohtusid Jeremyga kell Cornelli. Aga teie kahekesi tabasite seda, kas intellektuaalselt, loominguliselt või lihtsalt sõpradena? Ühised huvid?

Kohtusime kahekesi esimestel päevadel arhitektuurikool. Alustuseks vaidlesime parima kasutatava tarkvara, Apple'i arvutite ja meile meeldivate muusikute üle. Väga lähedane sõprus tekkis kiiresti. Lihtsamalt öeldes on Jeremy erakordne inimene ja geniaalne (mitte kergekäeliselt kasutatud). Ma polnud varem kohanud kedagi, kellel oleks disainioskusi, vaimukust, leidlikkust, loovust ja töötlemata arvutusvõimsust. Veetsin palju aega arhitektuurikoolis, tundes aukartust selle ees, kuidas ta töötas, ja olin šokeeritud, kui ta oli nõus projektide kallal koos töötama, sest ma polnud kindel, kas mul on palju pakkuda. Lõpuks töötasime koos Jenny Sabini labor ja tema disainipraktika paar aastat kooli ajal, töötades koos tööstuslikud robotkäed ja 3D keraamika printimine. Ta oli meile mõlemale tohutu mentor, kes näitas meile, milline näeb välja visionääriks olemine ja milline edukat koostööd võiks ellu äratada.

Kolledži ajal jätkasite oma ettevõtte laiendamist, restaureerides ja müües läbi ikoonilise 20. sajandi mööbli D ROSE MOD. Kuidas te New Yorgi osariigis koolis käies PA-s tööd jätkasite?

Kasutasin transpordikonteinerite tehingust saadud raha ettevõtte algkapitalina ja seega investeeriti peaaegu kõik uuesti. Kasutaksin iga lühemat või pikemat tundide pausi võimalusena mööbli järele võtta või Pennsylvaniasse tagasi minna, et restaureerida ja lõpuks fotograafiat teha. Minu hämmastuseks kasvas äri igal aastal märkimisväärselt, kui ma koolis käisin. Tänu Mail Dockile tegelevad nad laoruumidest korjamisega ja saatmisega, et saaksin kooliaasta jooksul Ithacas viibida.

Pärast Cornelli läksite te mõlemad põhikooli? Mille kallal ja kus sa töötasid?

Me alustasime magistrantuuris 2019. aastal, Jeremy kl MIT topeltkraadide jaoks Disaini arvutamine ja Computer Science, ja mina aadressil Harvardi GSD jaoks Magistrikraad disainis ja tehnoloogias.

Jeremy ajal töötas ta koos Taevakangad aasta Isemontaaži labor MIT-is sellistes projektides nagu vedelmetallist 3D printimine.

Massiivsete nohikutena, kes me oleme ja olime, tahtsime alustada äri, mis tõi ellu meie akadeemilised huvid ja kired mööbli, disaini ja tehnoloogia vastu. Panime mõned neist alustest kokku MIT-i kaudu Disain X kiirendi programm ja Harvardi oma Innovatsioon Lab. Jeremy jätkaks isegi tootedisaini kursuse õpetamist MIT koos Emeco peal "Järgmine 150-aastane tool. "

Millal alustasite Rarifyga koos Jeremyga ja mis on ettevõtte fookuses?

Jeremy ja asutasin ettevõtte 2021. aasta jaanuaris, et hõlmata haridust, tehnoloogiat ja disainihuvilistelt kogu maailmas loodud kultuuri.

Harvendage kasutab disaini ajalugu, et jutustada lugu, harida meie publikut tähelepanuväärsete disainerite tähtsusest ja tõugata tulevikku, tuues päevavalgele tähelepanuväärsed tootjad ja disainerid, keda ei tunta ega tunnustata nii palju, nagu nad vääriksid. Miks mitte USM Haller rohkem tuntud USA-s? Kas rohkem inimesi ei peaks sellest teadma Gae Aulenti Pipistrello lamp ja Ana Castelli Ferrieri oma Moodul?

Lisaks töötame selle nimel, et muuta mööbel ja disain ka Millenniali ja Get Z vaatajaskonna jaoks huvitavamaks, kuna oleme tüdinud nüritest e-kaubandussaitidest ega ole muljet avaldanud digitaalse disainihariduse ressurssidest.

Viimastel kuudel oleme tänu õpetlikele videotele (nt see ja see), mida loome oma laos ja müügisaalis eriliste uute ja vanade tükkide kohta. Sellest on saanud meie töö oluline koostisosa ja on olnud alandlik näha, et teised hindavad.

Mis puudutab meie äritegevust laiemalt, siis on meil nüüd 40,000 5,000 ruutjalga lao- ja müügisaalipinda endise Bethlehem Steeli raudteede tehase asukohas Liibanonis, Pennsylvanias. Meil on ka suurepärane meeskond, kellega töötame iga päev ja kes selle kõik ellu viivad ja asjad sujuvalt sujuvad. Seal on üle XNUMX mööblieseme, mis ulatuvad klassikalistest teostest George ja Mira Nakashima või Eamesi kaasaegsematele teostele Karim Rashid ja Patricia Urquiola. Meil on ka kasvav grupp kaubamärke, mida esindame, sh Flos, Emeco, USM Haller, Carl Hansenja MOOOI.

Aastate möödudes on meie lootus saada hindamatuks ressursiks hariduses ning juhendamisel mineviku ja tulevase kollektsioonikujunduse osas. Kaasaegsete kaubamärkide puhul, kellega me koostööd teeme, teeme nendega koostööd, sest usume tõeliselt, et nende teosed on või saavad olema kogutavad ja olulised klassikud. Meile meeldib ka see, et erinevalt enamikust teistest meie ümber asuvatest ettevõtetest saame kureerida oma hämmastavat vanaaegset inventari, sidudes need uuenduslike uute teostega.

Milline on teie vaade kiirele mööblile ja selle tekitatavale kahjule nii looduskeskkonnale kui ka meie esteetilisele keskkonnale?

. kiirmööbli kultuur valmistab pettumuse paaril põhjusel. Madalam kvaliteet ja lühem elutsükkel tähendab sageli seda, et söögilauad, diivanid, voodiraamid ja toolid võivad viie aasta jooksul uutest prügimäele viia. Meie arvates on see halb planeedile, disaineritele ja selle mööbli ostjatele. Üks põhjusi 20th sajandi disain õitses vintage turul nii esteetika kui ka ehituskvaliteedi pikaealisuse tõttu. The Eames' Näiteks disainiti 1950. aastatel mööblit, mis oli mõeldud sõjajärgsele Ameerika keskklassi kodule ja sissetulekutele, mis kestaks üle elu. See taskukohase ja kvaliteetse disaini poole püüdlemine on tänapäevalgi kättesaadav, ehkki võib olla vaja minna Ikea hinnapunktist veidi kaugemale, mõistes, et need tükid kestavad palju kauem.

Kuidas saavad piiratud eelarvega nooremad inimesed hakata oma kodudele väärtust lisama ja vältida odava ja kvaliteetse mööbli võlu?

Nooremad inimesed võivad hakata vaatama oma mööblit investeeringuna isegi väga piiratud eelarvega. Kui ostate odavat, halvasti ehitatud või ärapandud mööblit, olete sooritanud ostu, millel on vähe disainiväärtust või üldse mitte ja kindlasti väga väike edasimüügiväärtus. Turul on palju fenomenaalseid tükke, mis vastavad autentsuse, suurepärase disaini ja taskukohase hinnaklassi kriteeriumidele. See on midagi, mille nimel me Rarifys pidevalt töötame, kuna mõistame, et meie nooremate klientide ja jälgijate seas on nõudlus ja huvi. .

Need on selle kategooria kureeritud teosed, kõik alla 500 dollari. Mõned meie lemmikud hõlmavad Max Beam ja Moodul Kartellilt, The Maipäeva lamp Flosist ja Mereväe tool firmalt Emeco, valmistatud taaskasutatud plastist. Kõik need peaksid kestma kogu elu ja/või neid võiks edasi müüa, säilitades suure osa nende algsest väärtusest.

Kas arvate, et MCM-i periood on üldlevinud võltsimise tõttu muutunud vähem põnevaks?

Ma arvan, et kujundused pole vähem põnevad, kuigi arvan, et see muudab autentsuse rõhutamise olulisemaks kui kunagi varem. Peente kellade maailm on võltsingute probleemiga tegelenud juba aastakümneid, kuid kindlasti pole see muutnud autentset Rolexi vähem ihaldusväärseks või väärtuslikuks. Organisatsioonid nagu Olge originaalne Ameerika aitavad võidelda võltsingute vastu. See ulatub tagasi ideeni investeerida autentsesse disaini ja harida ennast, kuidas teha kindlaks tegelik tehing või töötada koos teistega, kelle teadmisi usaldate. Litsentsiga tootja või lugupeetud vintage-müüja valmistatud autentse mööbli ostmine aitab toetada kauakestva, investeerimiskvaliteediga mööbli ökosüsteemi, mis peaks loodetavasti jääma prügimäele ja toetama samal ajal disainereid, kes need mööbliesemed ellu tõid.

Kas sotsiaalmeedia on aidanud teil muuta nooremad vaatajad disainihimulisteks ostjateks? Milliseid näpunäiteid on teil eelarveteadlikele inimestele, et otsida kohalikke oksjoneid ja kinnisvara müüki?

Jeremy ja mina oleme olnud põnevil meie nooremate vaatajate huvist, uudishimust ja küsimustest. Üle 2/3 meie vaatajaskonnast on alla 35-aastased, kellest paljud ostavad kvaliteetseid disainilahendusi esimest korda. Saame elevil vaatajatelt regulaarselt küsimusi kasutatud asjade poodidest leitud tükkide või nende olemasolevate asjade autentimise kohta. Eelkõige müügi ja klientidega peetud vestluste põhjal näeme palju aktiivsust odavamate disainilahenduste seas, millest alustada, kuid oleme juba hakanud nägema, et kliendid tulevad tagasi, et lisada mahukamaid osi.

Keegi võib alustada tähega a Bellhop Lamp firmalt Flos ja siis telli a credenza USM Hallerilt paar kuud hiljem. Kui uued disainihuvilised otsivad kohapeal oksjoneid või võib-olla taaskasutuspoode, minge seal välja ja nautige! Selline kokkupuude on suurepärane viis silma treenimiseks ja selle käigus õppimiseks. Veelgi enam, autentse teose tuvastamise õppimine on selle protsessi teine ​​​​väga väärtuslik osa. Seal on palju vanaaegseid esemeid, mis otsivad uusi kodusid, nii et maailm on teie auster.

Mis on järgmisena silmapiiril? Maailm ei pruugi kunagi lakata armastamast MCM-i, kuid milliseid muid disainiajastuid või isegi konkreetseid disainereid näete tuleviku vintage-teostena? Kas kellelgi peaksime silma peal hoidma?

Mainisin, et Jeremy ja mina oleme mõlemad suured disaininohikud ja seetõttu on meil palju tegevusi, millest oleme põnevil. Kaasaegsete kaubamärkidega, millega volitatud edasimüüjatena koostööd teeme, oleme põnevil, et saame jätkata oma pakkumise suurendamist, keskendudes samal ajal oluliste teoste kontrollimisele, millest meie arvates saavad 21. aasta ikoonilised kujundused.st sajandil. Kui me ei seisa kujunduse ja selle tulevase ajaloolise tähtsuse eest, siis te seda meie kollektsioonis ei näe.

Oleme eriti põnevil selliste kaubamärkide üle nagu MOOOI ja eriti nende Hortensia õppetool, kuna MOOOI töötab kaasaegsete paradigmade või tehnoloogia arenguga, et tuua ellu tõeliselt uuenduslik mööbel. Hortensia tool sai alguse täielikult digitaalse kunstiteosena, kuid äratas nii palju huvi, et MOOOI töötas koos disaineritega Júlia Esqué & Andres Reisinger tooli valmistamiseks ja tootmisse viimiseks.

Kollektsioneeritava vintage-mööbli maailmas on meil hea meel näha, et 1980. ja 1990. aastatest pärinevad tükid tõusevad korrapärasemalt pinnale, sealhulgas väga olulised postmodernistliku perioodi teosed, mis võivad mõnikord olla visuaalselt vastuolulised, kuid on siiski disaini olulised osad. ajalugu. Üks näide on a haruldane diivan ostsime sel aastal disainerite poolt Philadelphias asuvast majast Denise Scott Brown ja Robert Venturi Knolli jaoks.

Kas soovite veel midagi lisada?

Jah! Jeremy ja mina töötame pidevalt selle nimel, et proovida ja täiustada oma õppevideoid, muuta meie veebisait külastajate jaoks köitvamaks ja harivamaks ning julgustada disainihuvilisi külastama meie 40,000 XNUMX ruutjalga ladu ja müügisaali Liibanonis, PA. Kõigile, kellele meeldis meist kuulda, võtke julgesti ühendust. Meil on hea meel rääkida ja ootame ka teie tagasisidet! Aitäh, et lubasite mul sellest natuke rääkida Harvendage.

Allikas: https://www.forbes.com/sites/lmowery/2022/12/15/buying-an-eames-chair-on-ebay-i-met-the-wunderkind-of-vintage-furniture-restoration- nüüd-olen-oma-ettevõttest-harvemini-kinnisideeks-siin-hämmastav-lugu teismelise-kollektsionäärist-tuhandeaastaseks-disaini-autoriteediks/