Brad Pitti "Kuulirong" on kaootiline, kuid kaasahaarav märulikomöödia

Kiirrong (2022)

_{Columbia / hinnatud R / 126 minutit}

_{Režissöör David Leitch}

_{Produtsendid Kelly McCormick, David Leitch ja Antoine Fuqua}

_{Autor Zak Olkewicz, Kōtarō Isaka ainetel Maria Mardikas}

_{Osades Brad Pitt, Joey King, Aaron Taylor-Johnson, Brian Tyree Henry, Andrew Koji, Hiroyuki Sanada, Michael Shannon, Benito A Martínez Ocasio ja Sandra Bullock}

_{Operaator Jonathan Sela}

_{Toimetaja Elisabet Ronaldsdottir}

_{Dominic Lewise muusika}

_{Avamine kinos 5. augustil Sony loal}

David Leitch ja Zak Olkewicz Kiirrong täidab kõik oma lubadused. Põhineb Kōtarō Isaka romaanil Maria Mardikas, film räägib vastumeelsest palgamõrtsukast/palgasõdurist, kes satub Jaapani kuulirongi, üritades kõrvale hiilida, üle kavaldada või võita käputäis teisi rivaalitsevaid palgamõrtsukaid/värvikaid pahalasi. See on nii vägivaldne, kui arvata võis, mitte pisut üle-eelmise R-reitinguga lööminguga, kuid tapatalgud piirduvad osaliselt tagasivaadete ja narratiivi kõrvalepõikega. See tähendab tõelist pinget, kui need relvastatud professionaalid teevad topeltkauplemise ja üksteist välja tõrjuvad, ning tõeline šokk, kui verd valatakse selgesõnaliselt filmi McGuffini jälitamisel. See on peaaegu kaootilise tempo ja ülesehitusega, kuni punktini, kus vaiksed vestlused ja üks-ühele peksmine loetakse peaaegu aeg-ajalt, kuid see töötab hoolimata oma närvilisest olemusest. See on veani julm, kuid töötab 2022. aasta viimase suure suvise telgipuuna.

Kui olete kinodes olnud alates märtsist, olete selle treilereid ilmselt näinud 7,401 korda. Eeldan, et tunnete liftimängu ja seda, et selle peaosas on Brad Pitt koos paljude äratuntavate ja/või mainekate esinejatega. Pitt on filmitähe režiimis mehena, kes eelistab oma ohtlikku ja vägivaldset tööd mitte teha. Ta on üha enam hämmeldunud oma näiliselt kohutavast (või suurepärasest?) õnnest seoses jätkuvate vägivaldsete vastasseisudega. Filmis on teatud irooniat, mis on võtnud pisut õla alla jaapani romaani kohandamise ja Brad Pitti peaossa asetamise, mis räägib valgest ameeriklasest, kes üritab meeleheitlikult mitte olla peategelane keset mitmetahulist kuritegevuse süžeed. . Sellest hoolimata algab film piduliku proloogiga, kus osalevad Andrew Koji ja Hiroyuki Sanada, enne kui lülitub eelistatud kommivärvi tapatalgurežiimile.

Need kaks tulevad tagasi isegi siis, kui film kinnitab end kui kallutatud variatsiooni erinevatele post-Pulp Fiction Tarantino rebimised. Need filmid olid täis värvikaid näitlejaid, kes esitasid värvikat dialoogi, tappes üksteist vähemalt väikese iroonilise eemaldusega. Paljud neist, mõelge Zoe tapmine, Boondocki pühakud või enesetapukuningad, flirdib iroonilise lahkusega, puududes, et Tarantino krimifilmid on pigem naljakate tegelastega draamad kui otsekohesed komöödiad. Samamoodi Kuul Rong näeb vaeva, et tasakaalustada oma gee-whiz-tooni tõsisemate alaplaanide või tegelaste rütmidega. Veelgi enam, film kaotab tüübile ülekandmisega lõbusad võimalused. Näiteks Kojil (süütundega isana, kes üritab kätte maksta oma väikese poja vastu peaaegu saatusliku rünnaku eest) pole võimalust naljaks olla, samal ajal kui Joey King (raamatuussi koolitüdrukuks maskeerunud halastamatu operaatorina) saab vaatamata temale vähe tegevust. hiljutine tagumikku löömine Princess.

See on oma parimal kujul siis, kui see sarnaneb Pitti õnnetu näppajaga, kes õnnetult eksleb mitmesse erinevasse lugu, süžeed, mis hõlmavad sageli jõhkraid rusikahoope ja õudset surma. Aaron Taylor Johnson ja Brian Tyree Henry pakuvad kiiret meelelahutuslikku väärtust (ja ohtralt minevikuvormis verevalamist), kuna omapärased vennad täidavad missiooni, et päästa maffiabossi mahajäetud poeg. Bad Bunny mängib varajase vastase rollis ja jõhker jõukatsumine iseloomustab filmi tegevust. See kõik on hästi lavastatud ja sidus, kuid selle teeb mahlaks ka arusaam, et ükski neist inimestest ei taha üksteisega võidelda. Kuigi nad on enamasti osavad, on vähesed neist märulijumala superstaarid. Võistlused on asjatundlikult koreografeeritud ja toimetatud, et tekitada autentset ebakompetentsust, kuna need vaenlased lõhuvad üksteist kõikjal rongivagunites. Löögid lähevad mööda, luud purustatakse kogemata, tegelased väsivad ja vastasseisud lõpevad mõnikord nagu Final Destination Film.

Juhuslik vestlus, sealhulgas üks tegelane, kes jumaldab Thomas tankimootor, ja üks-ühele kokkupõrked on see, kus film paistab silma. Kolmanda vaatuse nägemine ettepoole väidetavalt kaugemal, kus see peab minema, on masendav. Lõplikud komplektid, millest osa olid turunduses peidetud, tunduvad pigem stuudionootide "ole suurem" kui orgaanilise järelduse tulemus. Sellegipoolest ei teeskle ma, et haripunkt ei paku suurel ekraanil etendust, sealhulgas üht inspireeritud tegelaskäiku mitte nii üllatavalt osalejalt. See ühendab edukalt Guy Ritchie gangstertropid, 90ndate keskpaiga Tarantino löögid ja uusmoodsa märulifilmide tegemise maitsvaks, vähese toiteväärtusega kinokunstiks. Arvestades praegust voogedastuskesksete tootmisväärtuste diskursust, on rõõm näha suurel ekraanil filmi, mis näeb välja ja mõjub nagu suurel ekraanil film. Kiirrong on konarlik, kuid nauditav sõit.