Bollywood kordab Hollywoodi suurimaid pärast "Avengers" tehtud vigu

Ma ei tea, kas Brahmāstra esimene osa: Šiva oli alati mõeldud sisuliselt Disney katseks (Star Studiosi kaudu) tungida Bollywoodi/Tollywoodi turule. Kuid see, et seda on arendatud alates 2014. aastast, vihjab selle põhimõttelistele puudujääkidele. Esialgu 2016. aasta detsembris välja kuulutatud suure eelarvega, staariderohke fantaasiaromaan loodi ja kavandati India vastusena Marveli kinouniversumile. Kõrvaltegelane nimetab ennast ja oma ülivõimsat rühma isegi India kättemaksjateks. Hoolimata tugevatest tootmisväärtustest ja oodatavast elust suuremast hämarusest kordab see esimene sissekanne India esimeses originaalses kinouniversumis aga sama viga, mis määras hukule Universali Dark Universe'i ja enamiku teiste post-Avengers katsed kinouniversumi poole. Shiva paneb hobuse vankri ette, kulutades suure osa oma 160-minutilisest jooksuajast oma kinouniversumi mütoloogia ja reeglite selgitamisele ja uuesti selgitamisele, pöörates samas tegelaskujudele palju vähem tähelepanu.

Nagu mina (ja olen kindel, et ka teised) olen viimaste aastate jooksul lugematuid kordi märkinud, on Hollywoodi viga tehtud, püüdes korrata Joss Whedoni välk-pudelis võidukäiku. Avengers Eeldati, et selle 1.5 miljardi dollari suurune kogutulu tähendas seda, et publik soovib superkangelaste lugusid ja kinouniversumeid. See oli klassikaline Hollywoodi viga, eeldades, et konkreetse filmi või telesaate edu tähendas, et vaatajad soovisid rohkem variatsioone, mis neile seda edu meenutasid. Lihtsalt sellepärast, et publik armastas Teke ei tähenda, et nad tahtsid a Total Recall ümbertegemine. Vana kooli edu Yellowstone (kaasaegses stiilis lääne seebiooperi riff Kuningas Lear mitte nii kaugel Pärimisõigus or Impeerium) ei tähendanud, et Amazoni oma (päris hea) Välimine vahemik oli kindel tabamus. Ja see, et publikule MCU meeldis, ei tähenda, et nad olid automaatselt kaasatud Dark Universe'i või Variantide kinouniversumisse.

Ausalt öeldes algab film päris hästi, tobeda-fantastilise proloogiga, kus Shah Rukh Khan on "Teadlane", kes immutab protsessi pisut lopsakas gravitaasiga, pakkudes samal ajal kiirkursust selle kohta, kuidas jõud (enamasti) töötavad. see universum. Sealt saame oma kangelaslikud/romantilised juhtnöörid. Ja kuigi romantika pole sügav, tuleb see Disney's võluva riffina Aladdin. Praegu DJ-na töötav orb Shiva (Ranbir Kapoor) kohtub ja kosib agressiivselt (kuid viisakalt) suhteliselt kõrge koorega Briti turisti Ishaga (Alia Bhatt). Tüdrukule mulje avaldamine, viies ta sünnipäevapeole lastekodusse, mille jaoks te vabatahtlikuna osalete, ja seega täitumine lastega, kes arvavad, et olete parim, on baller samm. Nad tabasid seda seni, kuni Shiva tähelepanu hajuvad ekspositsiooni tagasilöögid/nägemused, mis osutavad teisele superkangelasele (Anish Shetty), kes näib mõrva eest.

Kuigi ma nautisin sellele järgnevat suhteliselt väikesemahulist tagaajamist/võitlust, on see see, kus film oma järjepidevuses kaob. Ayan Mukerji esimene sissekanne aastal Astraavers on keskendunud pärimusele ja sellele, kuidas selle erinevad tegelased mahuvad laiemasse mõistatusse ja suuremasse narratiivi. Kuid kangelased ja kurikaelad ei takista üldistest tegelaskujudest kaugemale arenemist. Kohtume väikese grupiga superkangelastega, kellel on ausalt öeldes vahetatavad võimed ning Amitabh Bachchan ilmub pakkuma gravitat ja lõputut ekspositsiooni. Ta peaks olema Nicky Fury või Obi-Wan Kenobi. Sellegipoolest tuleb ta välja kui selle filmi doktor Jekyll, kes kordab pidevalt samu kriitilisi pärimuse ja mütoloogia killukesi, kuni publik suudab neid mälu järgi ette kanda. Teises vaatuses on nauditavaid action-biite, isegi kui need on kastreeritud pealtnäha meelevaldsete üleloomulike reeglitega ja/või kas kedagi saab tappa.

Ma ei hakka käsitlema kinouniversumi spetsiifilisi elemente, sealhulgas esemeid, mida tuleb leida või kaitsta, vanemlikke saladusi ja "väljavalitud inimese" ilmutusi, sest need on nii hullumeelsed, kui võite karta. Brahmāstra: Esimene osa – Šiva muutub seda nõrgemaks ja nõrgemaks, mida rohkem see lauakatmine endasse tõmbab, ja lõpuks pole erilist huvi ega tegelaskujust lähtuvat väärtust vähe, mis paneks publikut järgmiseks põnevil. Nagu mitmesugused ebaõnnestunud (või vähemalt ohustatud) katsed luua MCU-stiilis universum, asetab see süžee tegelaskujule, mütoloogia hetkelisele intriigile ja tulevikule suunatud ekspositsioon oleviku meelelahutusele. Nagu te (peaksite) teadma, sai MCU-st MCU, kuna see keskendus kangelaslikele põhitegelastele (ja nende toetavatele liitlastele) ning seadis prioriteediks võitvate kinematograafiliste variatsioonide loomise oma telgitegelastele. See käsitles omavahelist seotust kui maitseainet või garneeringut.

Vahepeal reageeris Hollywood (sealhulgas Disney). Avengers üritades pöörata peaaegu iga IP-d, mis neil oli (Muumia, kuningas Arthur ja mõõgalegend, Solo: Tähesõdade lugu, Hämmastav Ämblikmees, Pime tornjne) järgmisesse Batman Begins or Avengers. Isegi James Bondi sari, Kiire saaga ja Juura-aegne tagasiulatuv järjepidevus ja kinematograafilised sisseostud on häirinud. Samal ajal pööras Hiina oma nina (pärast 399 miljoni dollari suurust avanädalavahetust) järjepidevuse käes. Detektiiv Hiinalinn 3. Brahmāstra: Esimene osa – Šiva on täielikult huvitatud üldisest maailmaehitusest, mille spetsiifilisusele pole peaaegu aega ja energiat pühendatud. See tugineb superkangelaste ja kinouniversumite abstraktsele kontseptsioonile (koos üldise pärimusega, mis on juhuslikult kokku pandud Marvelist, Viimane õhupainutaja, Sõrmuste isand ja Tähtede sõda), jõuab kinodesse 2022. aastal nagu viga 2018. aastast.