Sundance'i filmifestivali kokkuvõte 2. osast

Ärge magage kuulsa festivali keskööl

Ah, keskööfilmid. See gonzo osa filmifestivali programmidest, kus festivali kuraatorid saavad lasta oma veidrikutel lipud lehvida. Kriitikute jaoks võib see olla ka filmifestivali kõige raskem osa. See on teie viies või kuues film sel päeval. Olete oma toidud automaatidest välja söönud ja tõsine väsimusest tingitud "Festival Brain" juhtum on algamas. Isegi läbi sellise ajuudu tunnete ikkagi ära soliidse žanrifilmi või veetleva aja.

Võitluskunstide märulikomöödia Viisakas seltskond raputas Sundance'i kesköö osa ja osutus hilisõhtuse publiku seas selgeks võitjaks, kuid see polnud kaugeltki ainus vaatamist väärt Midnight film. Siin on mõned jubedate hõngudega filmid, mida oma radaril hoida, kui need sel aastal välja tulevad:

Talk to me: See vahva teismeliste õudusfilm Austraaliast keskendub rühmale keskkooliõpilastele, kelle käes on surnud meediumi palsameeritud käsi. Kui sa sellest kinni haarad ja ütled “Räägi minuga”, ilmuvad sulle surnute vaimud. Kui oled piisavalt julge (või rumal), võid astuda sammu edasi ja lasta vaimul oma kehasse siseneda. “Haldus” kestab seni, kuni lased palsameeritud käest lahti.

See on vanade „lapsed mängivad Ouija lauaga” filmide uuendatud versioon, kuid selle žanri kaasaegne keerd muudab selle nii hästi toimivaks. Sel ajal, kui lapsed surnuid võludes nalja teevad, filmivad nad TikToki ja YouTube'i videoid, koguvad meeldimisi ja saavad sotsiaalmeedia ministaarideks. Pealtvaatajaid arvavad kõik, et osaleja lööb selle kaamera ette, kuid publiku vaatenurgast selgub, et talisman töötab ja saame näha hirmutavaid vaime, millega lapsed tahtmatult sassi lähevad.

Muidugi on reeglid, millest tuleb kinni pidada. Ärge laske vaimul osalejat rohkem kui üheksakümmend sekundit vallata, vastasel juhul võib sidet olla raske murda. Nii et teate, mis järgmiseks tuleb. Aga see on hea. Talk to me pakub omajagu hüppehirmu ja jubedat atmosfääri. Režissöörid (Danny ja Michael Philippou) on populaarsed YouTube'i videote tootjad, kelle karjääri on vaadatud üle 1.5 miljardi vaatamise. Nii et nad teavad veebikultuuri, millesse nad on oma filmi seadnud, ja see annab Talk to me tugev realismitunnetus, et tasakaalustada üleloomulikku toimuvat.

Film kulgeb 95 minuti jooksul, vältides kordusi ja tuulevaikust, mis sageli vaevavad põnevust, mis tugineb liiga kaua nutikale eeldusele. See film ei jää üle, see on teretulnud. Aga surnute vaimud? Talk to me on täiuslik kehastus (või võib-olla kehatu) sellest, mida õudusfännid keskööfilmist soovivad.

Jänesejooks: iga õuduse eest Talk to me on "väline", Jänesejooks on juhitud sisemisest, õhutades selle õudusunenäonägemust hirmu ja ärevusega. Film on toonud võrdlusi Babadook, kuid tegelikult on see Lõuna-Austraalia järgi lõunagootika, mitte "su kapis peidus olev" film. Ainus koletis Jänesejooks on vaimuhaiguste ähvardav tont.

Sarah Snook (HBO-st Pärimine) mängib Sarah, viljakusarsti, kelle enda tütar Mia käitub veidralt. Ühel päeval ütleb Mia, et ta pole Mia, ta on Alice ja värv voolab Sarah' näolt. Kes on Alice? Kuidas Mia temast teab? Kas Alice ei valda kindlasti Miat? Film areneb olevikus ja tagasivaadetes Sarah lapsepõlvest, kus saame teada, kes on Alice ja mis juhtus temaga, kui Sarah oli laps. Nagu kogu hea lõunagootika puhul, Jänesejooks viib vääramatult Sarah mahajäetud lapsepõlvekodu ja selle lagunevate seinte vahel peituvate saladuste juurde.

Jänesejooks on telemaailma kaamerataguse veterani Daina Reidi mängurežii debüüt (Säravad tüdrukud, Käsiraamatu lugu). Ta jagab narratiivi asjatundlikult välja, et oma eeldusest ülim pinge välja pigistada. Lugu keerleb õudusfilmide ühise teema ümber: kas see olukord on vaimuhaiguse või millegi üleloomuliku tagajärg?

Selle pinna all, Jänesejooks uurib ka vanemluse olemust. Pole juhus, et Sarah on viljatusarst. Ta aitab inimesi, kes ei taha muud kui last saada, samal ajal kui ta maadleb võõra tüdrukuga, kellest tema tütar on saamas. Vanemad on tavaliselt mures oma laste tervise ja ohutuse pärast. Jänesejooks küsib, mis siis, kui sa kardaksid oma last? Film suudab olla nii jahutav kui ka meelelahutuslik. Viimane stseen jääb teiega meelde kaua pärast tiitrite veeremist.

Sünd/Taassünd: See film (mis jõuab selle aasta lõpus voogedastusteenusesse Shudder) on Frankensteini müüdi uusim variatsioon. Klassikalises muinasjutt räägib hullust teadlasest, kes loob surnukehade osi reanimeerides “inimese”. Ütlematagi selge, et tulemuseks on vähem inimesi ja rohkem koletisi.

Selle kuulsa troobi kaasaegne keerutus kipub olema järgmine: kui kaugele läheksite, et päästa armastatud inimene? Või täpsemalt, kas nõustuksite selle inimese vaimse või füüsilise väiksema versiooniga, kui see tähendaks, et te ei peaks hüvasti jätma? Larry Fessendeni hiljutine film, Depraved (2019), oleks suurepärane hiljutine näide.

In Sünd/Taassünd, Celie on sünnitusõde, kelle elu keerleb tema kuueaastase tütre Lila ümber. Rose on haigla surnukuuris töötav patoloog, kes eelistab elavatega suhtlemisele surnutelt õppimist. Kui Lilat tabab ootamatu surmav haigus, pakub Rose Celie'le "ravi", mida ta on täiustanud. Viies oma surnukuuris olevatesse surnukehadesse sünnieelset verd ja kudesid, saab ta surnuid elustada. Kas ma mainisin, et Celie on sünnitusõde?

Kaks peaosatäitmist jahvatavad filmi, mis muidu võib muutuda naeruväärseks. Judy Reyes (Carla sitcomist Kollanokad) loob portree leinast purustatud emast, kes annab järele kiusatusele oma last "viimast korda" näha. Marin Ireland (kes esineb ka 2023. aasta Sundance'i filmis Eileen) mängib Rose'i kui inimest, kes suhtub elusse kui teaduslikku eksperimenti ja akadeemilisse õppimiskogemusse. Tal puudub emotsionaalne intelligentsus, mis muudab tema tegevuse vähem kurjakuulutavaks ja kliinilisemaks. Kahe naise vahel tekkiv kummaline sõprus on filmi rikkaim osa.

Nagu enamiku Frankensteini riffide puhul, Sünd/Taassünd uurib ahvikäpa teemat: ole ettevaatlik, mida soovid. Kaks naist leiavad, et näevad oma (jubeda?) missiooni elluviimiseks üha meeleheitlikumat tööd. Filmi lõpuks mõtlete, kes on selle loo tõelised koletised. Ja see ongi asja mõte.